生于80年代 专题摄影公开课

  本学期的专题摄影课作品展示定于本周四上午9点开始,地点是中国人民大学 教学三楼 3401教室,欢迎亲朋好友前来参观访问。 “专题摄影“课是面向新闻摄影方向学生的一门专业课,在一学期的课程学习中全体同学围绕着一个主题拍摄,经历了前期准备,中期的看片,以及后期的相互编辑,最后将成品展示。   本学期的主题为“生于80年代” 钟雪峰    一场游戏 丁珊 宿舍

周日小广播(二)

1,星期一晚上12点以前是小石板交作业的最后期限,然后我们将更改密码,发给已经交作业的成员 2,在报纸订阅量下滑的趋势中,报纸的周末版和增刊却受到读者大大的欢迎。在世界编辑论坛上,两家报纸为我们分享了他们周末版的编辑经验。    George Brock ( UK’s Times):    分类清晰而且多样     紧跟社会变化    在线信息和线下信息的完美平衡      Berna Gonzàlez-Harbour(El Pais 西班牙)     娱乐    科学    政治人物的人性化     趋势    灵活多变    (…) Read more

每一张照片都有意义!

   前日关于“五个稻农的展览”的文章,引发了一些朋友的争议,其实上一篇博客文章已经在试图解答这些问题,今天我摘录了”eye magazine”的Val Williams对“爱影像”(Loving Your Pictures)展览的一段评论,站在艺术史的角度,他对这个展览的意义,以及解读影像的多重语境多种可能,给予了最好的解说:   “拾得艺术(found object)在艺术史上并不是新鲜玩艺儿,最为著名的应该是杜尚,他把物体从原先的语境中孤立出来,在博物馆赋予其新的意义。(见杜尚作品喷泉)而Erik Kessels的展览也有同样的含义。这些被称为私语摄影(vernacular photography)的影像也有其存在的重要价值,他们不但展现了另外一种叙事方式,同时在历史的洗礼中,再次想象的过程中,通过重新结构,展现了更多的故事;而事实上,那些曾经因为特定目的而生产的影像在文化意义的层面不但可以被转述,并且有可能完全颠覆原来的语义。    过去,拾得艺术和私语摄影一直都是在艺术策展的边缘存在,但是今天却逐渐成为视觉艺术的主流。”   葵葵在中青报发表的对于五个稻农的作品评论,有一点我并不认同,葵葵在审视这些照片的同时在追问真实性的存在,而事实上这种追问是徒劳无功的,或者说是没有意义的。一方面,这些视觉元素被视框孤立以后,脱离了原本的语境,脱离了原本的时间和地点就无法被再次还原,另一方面,真正重要的是,我们对影像的解读并不应该完全以真实性为目的(纪实摄影也不例外),每一张照片都有意义,这是一个真命题,而这个意义在不同地点不同时间被发现(found)并且得到延伸与发展,这才是“看”照片的精妙之处。就好像在观看五个稻农的影展的时候,有的朋友从中看到了一些做作的痕迹,其实这就是对“意义”的一个发现。 注:拾得艺术——源于法文object trouv’e,一件拾得物是一件既存的物品-經常是世俗產品-被賦予新定義,用以成為一件藝術品或藝術品的部份。拾得物的觀念來自杜尚(Marcel Duchamp)。1913年杜尚開始實驗他所謂的「現成物」(Readymade)。他賦予一件未經改造的商業量產品-如:尿壺、鏟子-一個名稱,再予以展出,將其轉換為一件現成物雕塑。他的意圖在於強調藝術的知性本質,並且在過程中讓注意力轉離物品製造過程中的物理行為或工藝性.二次大戰後的藝術家以拾得物創作了各種不同的作品一件拾得物無論新或舊,都給與一件藝術品新意義,該意義融匯物品過去的實用性或意圖的功能。(转自网站http://arts.nthu.edu.tw/NewWww/Exhibition/1998-11-02/others/index.html)    私语影像——王瑞的翻译是自语影像,这个概念相对于fine art而存在的,影像的创作目的不是为了追求艺术境界,是摄影师的喃喃自语,可能是一些快照形式的家庭影像,但是因为其“纯真无邪”的摄影态度,这些“自发”的影像也非常珍贵。

扔掉的照片,被拯救的视觉

荷兰的设计与出版公司KesselsKramer,他们对摄影有新想法。 这家公司为Ben电信公司所制作的平面广告:“老年人、黑人、残疾人,照片是非常传统的纪实风格,与常见的电信广告中的对生活方式的鼓吹完全不同,但是这些影像却带来了一个非常人性化的购买手机的理由。” 我则先被他们出版的系列摄影丛书——In Almost Every Picture(在每一张影像之中)所吸引,这个系列照片作者皆是无名氏,比如一台追踪动物生活轨迹的相机的自动拍摄成果,一个出租车司机的行车掠影,一对双胞胎姐妹的成长,一只斑点狗狗的生活……。其中一集,书中照片是一位不知名的丈夫所拍摄他夫人的影像,来源是一个西班牙的跳蚤市场的一本家庭相册。从1956到1968年,这位丈夫充满爱意地为妻子拍摄了12年的照片,每张照片都有详细的时间地点的说明,整齐地贴到相册中去。12年的私人记忆,让你看到年华的老去。 这些有趣的照片很多都来自公司的创意总监 Erik Kessels的收藏,他还策划了一个叫做“loving your pictures”的展览,包含8个系列的影像,这些影像的最初创作动机多种多样,比如其中有一些照片是70年代德国警察置换新的制服时为宣传册所拍摄的照片,有一些影像来自网络的相册中,还有一个家伙走遍世界各地拍摄兔子的生活。其中一些照片来自一个叫做“扔掉的照片,被拯救的视觉”(discarded photographs that were rescued for viewing)的活动,公司通过广告收集人们不喜欢的快照,这些被拍摄者认为是“意外事故”的照片,却在另一番审视中产生了新的意义。 一位女士的收集的个人证件照被编辑成书,这些照片的画外音是:我存在,我在这里。 这些平凡的照片在展出的时候,脱离了当初它们被创造的语境,显得耐人寻味,dexigner网站对影展的评论更加精到: “erik通过他的策展提出这样几个问题——摄影的本真性、原创性,照片的作者身份,摄影的技术性以及摄影在当今社会中的地位,当精美的令人印象深刻的专业摄影师的照片充斥在杂志的同时,今天,每一个人也都是摄影师。影像在数字技术的支持下,前所未有迅速地被传播和交换。而每一张生产出的照片都在多重层面上具有意义:它可以是一个事件的记录,也可以是一个具有艺术价值的作品。而“爱你的照片”的核心意义是,你要懂得欣赏蕴含在这些照片里的多重含义。” Erik Kessels的影展让观者重新去“看”这些照片,我觉得那个活动的题目非常值得琢磨,或者也可以这样理解:你需要扔掉“照片”这个概念,学会观看,这才能拯救我们在滔滔照片洪水中已经渐渐丧失的视觉。 公司的另一个活动:有用的照片,网址在这里

那个性感小家伙的照片

一张照片究竟能带来多少财富?   围绕着安吉莉娜-茱丽,和布拉德皮特,这对明星夫妇,以及他们的宝贝女儿,媒体间展开了一场硝烟味甚浓的战斗。   首先是著名的图片库getty,他们拿到了为新生儿拍照的独家权利,但是至今这位摄影师是谁也无人知晓,因为据getty的总裁介绍,照片究竟是什么样,只有图片编辑和扫图员两个人知道。   为这种神秘性付出代价的是《hello》和《people》两家杂志。据纽约邮报(The New York Post)报道前者耗资3百五十万美元购得了婴儿照片在英国的独家发布权,而后者则花费五百万美元获得了照片在北美的独家享有权。   但是让这两家杂志几乎吐血的是,在他们的杂志还没有上报摊之前,hello杂志的封面照片已经在互联网上泄漏,随后被多家八卦网络以及博客转载,迅速在网络上流传。   尽管两家媒体通过律师的帮助一些网站删掉了照片,但是还有一些著名的个人博客仍然不为所动,Gawker的个人博客头条就是“夏伊洛(孩子的名字)的战争”他说:“你在博客上弄一张那两名人和孩子的小照片,就有律师来找你麻烦……”      乱糟糟的现实却不能阻止这孩子照片的生财之链的壮大,意大利名利场杂志购买了这张照片在意大利的独家发布权,在澳大利亚,获得此权利的是new idea杂志。     没有几个大师的作品能够以千万美金的价格成交,我看这位摄影师还是一直隐姓埋名为好,免得被同行的口水淹没,当然,我们也不能酸葡萄说些酸溜溜的话,因为事实是严肃新闻摄影早就不是主流,全世界热卖的都是明星名人照。   更多详细信息请见“http://www.pdnonline.com/pdn/newswire/article_display.jsp?vnu_content_id=1002649835”而这一次pdn的报道破天荒没有配照片,是啊,千万美金版权的照片,哪敢随便登,愿意目睹珍贵照片的人可以上 people的官方网站http://people.aol.com 以及hello的网站http://www.hellomagazine.co.uk/,在这里我也就不侵权了。

周一小广播

1,德国女总理默克尔的播客已经开始广播了,第一集是关于刚刚开幕的世界杯。 2,英国卫报的摄影记者Dan Chung每天正在他的博客上(http://commentisfree.guardian.co.uk/danchung/index.html)唠唠叨叨说他拍世界杯的事情,也发了不少照片,卫报的这个名叫自由论坛的地方,是他们新设立的一个网站,自己的编辑和200名自由撰稿人,在这里发表自己的独立见解。    此外,对于那些既有在线网站又有印刷媒体的报刊杂志来说,新闻是等到传统媒体出版后再放到网站上,还是在新闻发生后立刻就放到网站上,一直是个麻烦的问题。近日,卫报宣布他们将采取“网络优先”的策略,国际通讯员和商业记者采访的新闻将实时放到网络上,这么干,卫报是英国第一家。 3,有免费的摄影小册子下载——这里——http://www.democraticbooks.org/德国科隆的一家设计公司出版的电子书,精美的照片,简洁大方的设计,更重要的是可以免费下载,如果你愿意还可以打印并且装订成册。

把相机交给那些需要相机的人

葵葵建议我去看一个影展。 国际环保组织绿色和平主办的“稻米之路II——五个稻农的镜头”巡回摄影展,所展出的101幅图片均是由从未碰过相机的云南稻农在过去一年中所拍摄的关于自己的土地家园的照片。 我最早接触这种类型的摄影形式是上荷赛学习班的时候,女摄影师Zana Briski在拍摄印度妓女的照片的同时,为生活在那里的孩子举办了一个摄影培训班,随后发给他们每人一部简易相机,最后的作品甚为惊人。后来,国内还有广东摄影师周浩曾经把相机交给打工的农民工。 这类活动的作品,往往给我们带来完全不一样的视觉经验,新鲜而又自然——在我看来成功之处是它是一个多方合作的成果,非职业摄影师以初次体验的心情,毫无职业摄影师的矫情,拍摄自己的生活,随后,图片编辑和策展人则从专业角度挑选编辑照片,双方的合作即保持了原始创作的真纯与自然,同时又具有较高的职业水准。 这种合作之所以说是完美,因为在平日里难得一见,但凡让业余爱好者有意识的去做摄影,那些特把相机当回事的人,从来不关照自己的生活,在惯性的概念里,摄影无非是花花草草。另一方面,纯粹的无意识拍照,如果没有经过有意识的选择,零落的照片也不能显现出力量。 有些个体能把无意识和有意识在一个人身上结合起来,比如以家庭快照起家的大师拉蒂格和南格丁,或多或少就是这种工 作方式的体现。 把相机交给那些最需要相机的人——最让我感动的还是上面提到的红灯区孩子的摄影活动,摄影师Zana Briski将这个活动作为一项公益活动坚持了下来,她创办了kids with cameras的组织;印度加尔格答,海地,耶路撒冷,开罗,kids with cameras组织为那些身处边缘的孩子开办培训班,他们希望通过使用相机表达,让这些孩子建立信心与希望,让我们分享他们的想象力。所有的活动的照片都结集出版,同时还拍摄相关的纪录片,纪录zana在印度红灯区和孩子们学习摄影的片子”生于红灯区”(born into brothels)获得了奥斯卡最佳纪录片奖。 Zana是如此幸福,而在摄影之前,和摄影之后,原来还有这么多的故事。

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  打开美国摄影杂志在线网站的论坛,最热闹的是两个坛子:器材指南和读者贴图。前者,是多年以来大众一直最为关心的,而后者则随着数码相机生产力的强大而逐渐成为又一个热点话题。   小石板选择了yahoo相册作为陈列照片的场地,就照片分享网站来说,最近的排名是这样的。     Photobucket.com     Yahoo! Photos     Kodak     Webshots     Flickr (flickr刚刚得到尼康公司的广告)    其实上个星期刚刚有个学生问过我,她希望能够找个地方放她的照片,然后别人可以去浏览,还能够点评、提意见,让我推荐一个地儿。    这种状况一方面给那些寻找商机的人提了个醒,基于影像的生意越来越热闹,而另一方面这问题说明,基础庞大的摄影爱好者们,他们又奔另一个方向去了。

观念的摄影化:现代主义之后(在线影展)

1992年,新墨西哥大学艺术博物馆的策展人Steve Yates,策划了这个名为《观念的摄影化:现代主义之后》idea photographic: after modernism的摄影展,展览至今仍然值得一看。 策展人基于Santa Fe现代艺术博物馆,普林斯顿大学艺术博物馆,旧金山现代艺术馆的摄影藏品,追溯摄影现代主义的起源,梳理了摄影师从观念出发展开艺术创作的历史。展出的130幅作品,涵盖从现代摄影的先锋人物保罗斯特兰德,爱德华威斯顿等人到直到今天完全反传统的新一代人。摄影展以专题的方式呈现,在不同历史时期作品的并置对比中,摄影艺术的脉络显现出来,展现了摄影在艺术发展史上的地位。 Baltz, Lewis (American b. 1945) Park City, Interior 33, 1978-79 Lyon, Danny (American b. 1943) Ellis Unit, 1968 Edelson, Mary Beth (American b. (…) Read more

纽约帕森艺术设计学院( Parsons School of Design)摄影课程

  太空飞船计划的创造者Charles Harbutt,目前在纽约帕森艺术设计学院( Parsons School of Design)教摄影,以下是他们摄影系的部分课程。 本科:   彩色摄影研究   影室摄影研究   探访艺术家工作室   纪实摄影以外:学生可以根据自己的意愿选择纪实摄影题材,变现方式即可以是传统的表现方式,也可以用完全个人化的方式,比如自拍,基于文本的拍摄等等。   解构家庭影像(家庭相册和当代艺术的关系)   艺术设计   素描和绘画   实验课——如何将传统的摄影方法,比如塔尔伯特的蛋白相纸等技术应用于当代艺术的创作   数字影像与传统摄影   动态影像叙事研究   时尚摄影研究 (…) Read more

小师班课程一,太空飞船计划

这个计划是前马格南的摄影师Charles Harbutt在他的培训班中的一个训练,麻省理工学院的纪实摄影课程中也引用了这个练习。 题目是这样的:假使你将要乘坐太空飞船离开地球,永远不回来了,在飞船上将不会有任何形式的娱乐,也没有装饰品,同时也没有镜子、不能看电影、也没有其他艺术品等。你将以加工好的食品为生,并且只能引用过滤后的尿液。然而,你可以随身携带十张照片。 接下来的工作就是,请你为自己准备你认为最需要的十张照片。 (ps 蓬蒿人是不是在于老师的课堂上做过这个作业呢?) 注意事项: 1,这个计划试图研讨影像与我们生存的关系,也许我们应该回到摄影术发明最初时的状态,从“鸽子窝”开始观看世界——我们为什么要用相机观看这个世界呢?我们又如何展开对这个世界的观看。 2,我能想到对这个专题有参考意义的书是,本雅明的《向灵光消逝的年代》,当然,这个专题的完成也不是必须要有任何专业指导,各位只要依着自己的心去拍摄就好了。 3,10张照片可以是以前就拍过的,也可以是新拍摄的,专门为这个题目而拍的。 4,这个题目的完成时间是两周,两周以后没有完成的视为自动放弃。呵呵,要干一件事情不逼是不成的。作业我初步设计大家都上传到雅虎的相册上,不知道还有没有更好的办法。 5,根据同学的建议,我们可以用msn进行交流,我申请了一个账号xiaoshiban@hotmail.com各位可以加我,然后我把大家的账号统计过后再告知诸位。可以确定一些交流的时间,具体的我还没有想好,有好主意的也可以提哦。

周日小广播

1,华盛顿邮报8名摄影记者1名图片编辑被报社一次性买断工龄,离开报社。此次华盛顿邮报一共有70名编辑人员以相同的方式离开。原本华盛顿邮报摄影部门有47名工作人员,此次精简以后,报社的摄影部规模回到了90年代改版以前。近些年来华盛顿邮报订数不断下降,广告效益不佳。详情参阅 http://www.pdnonline.com/pdn/newswire/article_display.jsp?vnu_content_id=1002612004 2,今天开幕的世界编辑大会的研讨主题是未来的报纸——电子化媒体(e-papers from tabloid to tablets)电子报纸的模式与网络互动性如何结合,传统的报纸如何在网络上发扬光大是本次研讨的核心。 3,丹麦报纸Berlingske Tidende 开始改版变小,这份报纸是欧洲最古老的日报,报纸变小是近来的一股潮流,有人评价其背后的原因——1,节约印刷成本以应对订阅下降带来的经济危机。2,版面形式更加友好,更加符合看惯了电子屏幕的读者的需求。 4,shock杂志一波三折,原来封面使用的照片竟然是一张盗版图片,shock不得不换用照片,换上的照片是中国摄影师的作品,唉,说什么好呢。              原封面                                                                     新封面 更多shock 版面

完全名单

如果有遗漏或者错误请跟贴,周一的时候我们将开始第一阶段的活动,我们的开班目的是以荷兰大师班为契机举办,虽然不完全和他们一样,但是其中必然有大师班的影子,我猜想这里有些朋友不是很了解大师班项目,大概在活动进行中也会感到和自己的愿望不符,可以随时退出。 小荷 E6 Bresson 枯墓隐老 陈娟 梦上天岚 Antonis Stone Susu 夏宇 马飞 蓬蒿人 Muyi 小饭 汗衫 小李 小葵 流浪狗 Lily Xingguangli Antonis sudan 木格 Yuwenhao

小师班名额已满

现在报名已经有20人,本来预计在10人以内,已经大大超额。感谢报名的这些朋友们,出于对我的信任,参与这个似乎有些无厘头的活动。 但是又有什么不可能的呢?所谓大师与小师在今天这个平行化发展的世界,也许已经没有什么区别,或者拉近距离。 需要说明的是,我也是小师班的一个学生,也承担组织者的任务,但是我们需要一起学习。 我稍加整理一下再公布名单。

小师班进度

1,the way of seeing 观看的方法 利用Charles Harbutt的太空舱计划研讨影像与我们生存的关系。 2,looking arournd 看世界 观看荷赛大师班学员的作品,看当代青年摄影师的拍摄风格走向。 3,who am i 我是谁 确立拍摄主体的地位,确定拍摄的主题和拍摄具体内容 4,from words to article 从单词到文章 如何从拍摄单张照片到结构一个图片专题 5,multimedia report 多媒体报道 学习用多媒体展示图片的方法 小师班报名已经超过10个人了,形势大好,但是小师班是真正的通过拍摄进行学习的小组,如果不能够跟上进度,拍摄上没有保证,忘三思。 现在所有报名的都已经被收编,我们的目标是最多20个,到达这个数目后将不再增加。

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  • 摄影如奇遇
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