1416 教室

照片是没有分量的？你错了。关于放一张照片在网上这种轻若鸿毛的小事儿，却也许会产生你根本就不会想到的“原子弹”爆炸效力。纽约有个哥们体会到了，洪水淹没的街区——这张照片从他社交网站帐户里漂流出去，引发了媒体的疯狂追逐，复杂的媒介之旅就此开始。   纽约飓风到来之时，布鲁克林的一个街区。   Nick Cope摄 早八点，Nick Cope朝自家窗外看去，是这样一番场景——将之拍下来，这是再自然不过的举动。单反相机太大了，无法从窗户的栏杆伸出去，于是他将手伸出窗外，用iphone卡嚓了一张。这张照片随即被他贴到facebook和twitter上，在这里，他有一千多个好友。他还特地@了CNN的一位记者，希望引起关注。这张照片很快就在他的朋友圈里炸开，也就三四十分钟的样子，他就收获了一堆喜欢、分享和评论。这之后却还有更让他意想不到的事情会发生。 《美国摄影》杂志采访了这位摄影者，为我们提供了更为详细的幕后信息，显示这张照片如同投入社交网站的一颗炸弹，冲击波层层扩散： “我去楼下吃饭的功夫，大概距离这张照片发布一个小时，它已经有了惊人的传播速度。一个地方电台的人给我电话（他的个人电话在其网站上有），然后收到了几家新闻机构的邮件。两到三个小时之后，我接到了ABC一个电视制片人的电话，等到我回到家里电脑前面，照片已经在facebook上分享了一千次。” 这张照片已经经由Nick自己的朋友圈漂移到了主流媒体圈子，Huffington Post、the New York Post、 New York Times等等媒体巨头的官方帐号以及其编辑的帐号也开始转播这张照片。它继续疯狂扩散。每当照片传播速度有些下降的时候，只要有人嚷嚷一句“我在cnn上也看到这张照片”，它就又会收获几百个转发。 纽约时报网站，CNN，BBC，CBS，NPR加拿大以及CBC等都使用了这张照片，另外亚特兰大、Gizmodo，Wired也都刊登了这张照片。 在其中，大概有十二家媒体征询了摄影师的许可，其中最多就是电视台以及几家小的博客。Nick对大多数人都没有给他打招呼这件事并没有太吃惊，因为相对重大事件，网络上各家媒体都在比拼速度。他相反却对很多主流媒体采访他感到吃惊，他们询问这位目击者“你看到了什么？”“你发现了什么？”，Nick对此有些眩晕：“我就是一个普通人，手里有个iphone，拍了一张照片。BBC和CNN竟然会采访我，请我播报信息。” Nick有家小的室内装潢公司，对他来说，这种曝光带来的另一个附加效果就是，他的其它一些关于室内装饰的照片和相关信息也被到访者浏览评论，很多人觉得他在这方面也是一个牛人。 但是—— 这张照片得到稿费了么？ 答案是—— 一分都没有。 但是—— 这位摄影师感到不开心吗？ 答案是——没有 Nick也曾想过获得稿费，但他觉得自己实在不擅于开口谈判，而且最关键的是，他知道一旦要付费使用这张照片，就得拿下照片，而这显然会让整个事儿变得不是那么有趣。（要我说，那些收获得转发、喜欢、评论，恐怕都是社交网站的某种虚拟货币吧。） 至于这件事儿能给新闻报道什么启发，答案肯定不是下次让记者都带着手机去拍照。因为这位幸运儿恐怕下一次就没有这么幸运了。这种砰的一下，多少有点儿可遇而不可求。  

因为网站的问题，好久没写周一消息树，这会儿还真有些不习惯呢。而且最近一偷懒，Reader里面积累了，嗯，一千多篇未读的帖子。 1. 一百本日本画册 就先来说说日本的事儿。 美国纽约最近有一个为期三天的日本摄影书展览，主办方是国际摄影中心的图书馆，他们邀请了十位摄影blogger的作者，每人推荐10本书，构成了这个10×10摄影书展览。 看了看十人名单，不少都是关注摄影书文化的网络写手，循着他们的踪迹也能了解更多的摄影书文化，以下就是他们的门牌号码： Ken Iseki / My New Notebook Lilian Froger / 748= photobooks Microcord Kohei Oyama / Parapera Nicolas Codron / A Japanese Book Victor Sira (…) Read more

北京下暴雨的时候，我在一家杂志社，杂志的两位设计师几乎在同一时刻叫起来，“快来看这张照片！”那张照片的内容大家恐怕都很熟悉，因为它不仅在微博上广泛传播，而且还在第二天登上很多媒体的头版。照片显示了北京地铁里水流如河，人们沿着台阶小心翼翼地上下的样子。 最先发布“北京地铁瀑布”照片的微博截图 两家报纸的头版都采用了这张照片。图片来源都是新华社 这是一张手机拍摄的照片，但它如何在北京的大雨之夜，从拍摄者的手机上漂流到网络上，然后又飘到传统媒体的版面上去的呢？ 中国网的图片编辑杨丹，她很较真地找到了这张照片的作者做了采访。这个案例应该是微博时代图片版权问题的一个典型案例，征得她的同意，我把她的采访发布在下面： “北京地铁瀑布”照片遭疯狂转载 网友手机拍照上多家媒体头条 中国网讯 记者杨丹 6月23日下午北京遭遇一场突如其来的暴雨，暴雨导致多条环路及主干道积水拥堵，地铁1号线、4号线等线路部分区段停运，首都机场亦有百余架航班受影响。随之而来，“新燕京七景”、“水漫故宫”、“和你到北京来看海”等各种略带调侃意味的图文也在网上广为流传，其中最火爆的当属一张“地铁4号线陶然亭站成瀑布”的照片。 这张用手机拍摄的照片于当天17:04分发布到微博上，短短几分钟内，转发就达到了上千条。与此同时，这张图片被新华网采用，并随着当天暴雨的报道被数百家网站转载。第二天，同样一张图片，又登上了中国日报、新京报、南方都市报等传统媒体的头版头条。截至目前，最初发布这张图片的微博已转发3万6千余条，评论5640条。许多网友在惊呼“太壮观”的同时，也纷纷发问，这张照片真的是普通网民拍的吗？使用这张照片的媒体是否支付了稿费？ 中国网记者专门采访了这张照片的拍摄者，就网民所关心的问题一一给予回答。 北京地铁瀑布照片的拍摄者 杨迪    杨丹摄 拍摄这张照片的青年名叫杨迪，白净阳光，身穿大红色运动T恤，毕业于中国人民大学商学院，现在美国读书，这两个月正好放假回国。讲述起当天的经历他笑称：“好像做梦一样”。当天他与朋友在陶然亭地铁站等待雨停，不料雨越下越大，很快积水就漫过了地铁站入口，逐渐汇成股，继而变成瀑布一般倾泻而下。见此情景杨迪觉得十分新奇，拿起手机随手一拍，并发给了自己的同学，没想到很快收到回复说，照片被发到微博上，转发过千了。 杨迪坦言，自己平时并不爱好摄影，也很少用手机拍照，这次的事件让他有了一种“见证历史”的感觉。与许多网友猜测的不同，他所用的摄影器材并非ipone4，而是诺基亚一款09年上市的老手机。 在有媒体主动联系他的时候，“我吃了一惊，没有想到会有媒体来用。”于是毫不犹豫就同意了。 《中国日报》采用的照片，图片拍摄者署名是杨迪 当天晚上杨迪一直到夜里11点半才到家，在这期间他一共收到了两家媒体主动联系要求授权的消息，并且其中一家在第二天就向他支付了稿费。但是其他使用了这张图片的媒体，包括新华社，都未跟他作任何联系。 杨迪说，23日晚上并没有想过版权的事情，直到到家了冷静下来了，他才想到是否应该追问这个问题。他想的也很简单，就是“发现谁用了就给谁打电话”。事实证明确实不难。 24日上午，杨迪首先给新华社打电话询问此事，要求自己的署名权和稿费，得到了新华社的诚恳道歉和稿费承诺。不过一件令人遗憾的事情是，这时已有太多家媒体使用了这张没有署名和真实来源标注的照片，而这个时候再去要求每家媒体一一署名是一件不太现实的事情：一方面杨迪自己都不知道到底有多少媒体使用了这张图；另一方面一家一家打电话过去要求署名实在非常耗费精力，而杨迪在中国的时间只有不到两个月。 最先联系杨迪的媒体是中国日报，在微博上发现这张照片的时候，中国日报新闻图片中心的图片编辑抱着“试试看，但一定要试”的态度，联系了这张图片的原始发布者，辗转获得了杨迪的授权，拿到了原始图片，并且成为第二天唯一一家为杨迪署名的媒体。面对其他更多没有署名的媒体，杨迪承认他也不知道要怎么办。 在微博上，有人将网民拍摄的图片登上传统媒体头版一事称作是“网民的胜利”。确实，随着技术的发展，一方面网络传播的力量越来越强大，另一方面便携式的拍摄设备也越来越普及，网民拍摄的照片被传统媒体所采用也成为一件不那么新鲜的事情。 但是与此同时，如何保护网民的权利不受侵犯，正规、合法的使用网络图片也成为媒体亟需思考的问题。在使用网络图片时，媒体不妨多考证一下来源，不要无视版权甚至逃避版权，虽然一时多花一些精力，但对网民权益的尊重必将鼓励更多的网民成为媒体在新闻现场的后备军，从而带来更多、更好的图片。 『多说几句话』： 这篇文章杨丹发给我的时候其实是要采访我，不过，对于社交媒体中的照片版权纠纷，我有过关注，却并没有太多深入的研究。 我们现在所处的时代，格局已经完全改变。手机＋社交网络使得几乎每个突发新闻现场都有公民记者的存在，他们只需要一部普通的手机就能够完成对事件的现场直播，在这其中，图片又是最为快捷和有效率的传播方式，直观，且具有现场感，一经发布就会迅速传播。 突发新闻的摄影报道，不再是专业新闻工作者的阵地，这已经成为一个发展趋势。专业新闻工作者所要做的一方面是对突发新闻的深度追踪，另一方面就是要将普通公民所做的网络直播，纳入职业新闻报道的规范体系，确认新闻事实，利用其完成新闻报道，但对于后者，传统媒体和专业新闻工作者目前仍显现出应对不足。 在这方面，已经出现了不少纠纷，较有影响的是，2010年的海地地震中，法新社擅自发布了一位摄影师张贴在社交网站twitter的照片，引发了一场版权官司，事件牵扯到了复杂的照片版权归属问题。（链接，宋晓刚 (…) Read more

是这样的。 我先是看上了一张照片。 这是法国巴黎一家画廊新开幕的展览，主题是动物。这只“粉红色的兔子”勾起了我的很多回忆，比如，当年在纽约杂货店里买到的复活节的兔子糖，颜色也是这般俏丽，以至只能拿来当摄影道具。 captain fluo摄影 动物是一个滥俗的主题，因为无论怎么拍，总能引起人类的观看兴趣——会对照自己去解读动物，这种投射多少会满足人类自身的优越感。所以这个展览的照片都有那么一些意思，但又说不上好坏。 仔细看了下，这家名叫 Voz’ 的画廊刚刚搬新家，它们代理将近60个摄影师的作品，大多数都是业余摄影师，加之又是“巴黎风格”，所以作品都很是“精灵古怪”。再一看，创办者是几个女人，那就更难怪。 我还是想知道兔子照片的作者，于是就搜了一下。 噢，对了，写到现在似乎还和本文标题没有什么关系，手机的故事这就出现。 兔子照片的作者叫做 Captain Fluo，网络检索的结果指向几个在线影廊。我先是来到了这个地方：Pixels。 Captain Fluo在这里发了个帖子，名叫：我的每日照片：Captain Fluo无所不能。 这家一打开网页就给人一种进了lomo商店感觉的网站，网页上闪亮着一行红色的字体： 所有的照片都是由基于ios系统的设备拍摄和处理的：iphone，ipad,ipod touch. 我突然明白了，原来Captain Fluo是一个可爱的手机摄影爱好者。 Pixels是一个专门给苹果产品使用者们分享照片的网站，创办者将之称作“iPhoneography”，并声称这是一种地下艺术。（哎呦歪，这么拽的iphone摄影还地下？） 网站来自一个展览，2008年底由Knox Bronson和位于加州伯克利的一家画廊联合策展，所有的照片都经过了“严格的审查”，确保最终挂在画廊墙面上的所有照片都是百分百的由苹果移动设备生产而来。 展览的作品已经出版了画册，还通过在线出版商店Magcloud印成杂志，并同时转战到这个网络展厅，目前征稿仍在继续。在繁琐的征稿规则里，会冒出这样一句话： 刚刚接到举报，这里有人的两张照片是用尼康拍摄的，那么很抱歉，我只能和你说bye－bye。 这句话和那个粉色兔子一样可爱。 Captain Fluo摄影 (…) Read more