{camp}:我希望这个小小的放映活动能够展示摄影这种语言的多种可能，以及，我们这些不同的个体，眼睛里所看到的不同的世界。
1，吴承欢 《肉搏街头》
作者邮件：wittmann121@163.com
2，对焦不准
《那些你们喜欢的不喜欢的我都喜欢的女人》
作者邮件：
ago1979@sina.com
3，唐咸英 《背》
作者邮件：tangxianying618@126.com
{camp}:我希望这个小小的放映活动能够展示摄影这种语言的多种可能，以及，我们这些不同的个体，眼睛里所看到的不同的世界。
1，吴承欢 《肉搏街头》
作者邮件：wittmann121@163.com
2，对焦不准
《那些你们喜欢的不喜欢的我都喜欢的女人》
作者邮件：ago1979@sina.com
3，唐咸英 《背》
作者邮件：tangxianying618@126.com
第一集模仿Bruce Gilden 的痕跡太明顯了……
这个评论很在意料之中。
可以肯定，他是用了Bruce Gilden式样的手法（不知道他有否注册？），Alec Soth是不是也应该注册一下阿，不过，除了这个外套，关于他拍到的东西，大家也可以多说说。
说实话,都很平庸,我不知道他们是怎么有勇气把这些照片拿出来参加这里的CAMP的.
啊！别把camp看得那么“严肃”，camp在英文里有野营的意思，所以整体感觉就应该是热情地打着背包，加入四面八方的队伍朝郊外出发的样子和氛围。
不过，这不是对你留言的反驳，严肃批评当然是欢迎的，且非常欢迎。 [:Automan:]
我只是以为能参加CAMP的照片，至少应该是你挑选过的，或者至少是作者精心准备过的，不是随随便便拿几张照片来唬弄人的。
说真的，camp越来越缺少惊喜，那种让人眼前一亮、至少能让人看上三秒钟的照片越来越少了。
我以为能上你这来交流的照片，相对来说总是要严肃一点的。
hi, 低烧：
多谢你的批评。
你的这些困惑，说明camp这个活动还缺乏更为明晰的定位。不过，对我而言，这个目标是越来越清晰的。我对这个活动比原来更有信心。
最初我也非常希望能够给大家展示更有“作品感”的作品，但我发现这如同半年搞一个高质量的摄影节一样困难。camp已经办了十次了，每次都有十多组作品放映，那么就至少有一百多组照片参与了放映，如果追求形式上的吸引人，估计花哨的套路到目前为止也就用尽了，如果强调内容上的厚重，深入，那么可能一次放映能够找到一部这样的作品就不错了，因为当下留给职业摄影师的创作空间非常狭小，而且我们的摄影教育，公众对摄影的理解还都在发展过程中。
但是，在征稿的当下，我却发现了很多充满生机的“野路子摄影”，他们并非职业摄影师，你可以说这些照片没有章法，却可能充满灵气，有的正在艰难的探索，有的富有创造力，有的充满社会责任感。这些照片吸引了我，让我觉得应该创造平台，语境和文脉来帮助大家阅读这些照片，帮助摄影师再次理解自己的作品。这可能是今后camp的努力方向。正如这里的几组作品，我认为摄影师并非是在唬人，我们都有过交流，你再去看他们的博客，言谈，你会知道他们渴望表达些什么，而且正如这组照片的标题《到街上去》所展示的，在一个对他人并不关心，甚至害怕面对他人的当下，跳到街上去拍人，也是需要勇气的，我希望鼓励他们的这种表达。
camp的照片都是我挑选过的，我也拒绝了一些作品，我的判断标准是看作者有没有诚意，这个很抽象是吧，但我就只能凭着自己的“肉身”去感觉了，希望我的感触是准确的。不过，作为一个还要为自己的生计整日奔忙的凡人，我对这些作品投入的注解和批评仍然不够，这也是将这些照片除了放映，再次公布出来的原因。因此，希望大家的批评能够沉下来，针对作品多说一些，多给些意见，甚至就发布一些自己直观的感觉，像你一样，这对作者看自己的照片都有好处。
不过，你的这番话可能也有助于帮助读者揭开camp的面纱，不管是正路子还是野路子，我仍然坚持认为camp的放映是严肃的，但是它却不是“权威”的，并非是一种来自1416的所谓“认证”。
不多说了，也许我太挑剔和固执了。
我只是希望拍摄者是有过相当的积累，三五年或者十万张之后，再可以回过头来整理自已的东西，不是说一时心血来潮拿起相机冲到街上扫射一番，然后扒拉扒拉就拿到这里来了。有时候，光有勇气和诚意还不够。
坦白地说，这里是我经常来看的唯一一个摄影展示、批评、交流、碰撞的地方，我不希望连它也会让我厌倦。曾经，莱卡中文站也算是盛极一时，尽管它是一种全面的拿来主义。可现在，我几乎忘了要去看一下。
保持在高位并不可怕，金字塔下端都是些对摄影有些热情，或者对摄影保持着些崇敬的人，在你这块宝地，并不需要一些粗制滥造的作品，或者是灵光一闪的试验性的东西，至少我认为。
Hi, 低烧
可以肯定，你并不挑剔和固执。
我们的确站在两个角度，但是也有着一些相同的目的。
对我而言，我急于回复你的帖子，并做一些澄清，就是要撕掉一些对这里刊载照片的错误的标签，照片可能拍得不好，这不是致命的错误，错误的地方在于，将其贴上不当的标签来理解。
我对解读作品充满好奇心，这让我关注各种各样的作品，很多都是在萌芽期。我将其“发表”出来，并非是在捧它们，将其贴上“伟大”的标签。难道作品只有“好”“坏”的解读么？
我理解你的批评，如果这些照片的作者因此认为自己已经完成一部作品的创作了，我想，他们是错误的。如果他们拿出来，是为了让自己的照片，或者自己，变得重要，那他们肯定也是错误的。如你所言，一组好的照片是在多年的沉淀中诞生的，不过，在创作过程中的疑虑，也应该鼓励将其说出来。创作过程中一些迫不及待的分享，也应该让其讲述，从这个角度，我不认为只有完成度颇高的照片才能公开亮相。一些小的练习作品，它们同样也充满启发。我欣赏第一组作品作者拍摄的勇气，第二组作品作者的坦诚（你会有用手机拍摄背影的经历么？那是什么时候，出于什么原因）第三组作品作者的内向
当然，我也会去努力寻找那些你所期待的严肃的大部头作品分享给大家，不过，那真的很难呢，需要天时地利人和。
道路漫长，我们也不应该放弃欣赏路边瞥见的美景。
最后说句客套话，感谢你对1416的关心，一个人的眼界始终有限，你有一天不看1416这也很正常，但是这个过程中，我们有像这样的交流，真是拜这个博客所赐。这就够了。
哈哈，那成了严肃影展了
第一组《肉搏街头》不说是否采用Bruce Gilden的手法，就说照片我个人觉得只是就拍照说拍照，不知道这组照片还有没有更多的其他照片，因为我想知道通过这些被摄者表达什么。
喜欢的是最后一组《背》，我的理解是作者想让观看照片的人通过被摄者去观看，去看这个城市，去看城市的街头。
这些是自己的一些粗浅理解，请大家讨论。
第三个叫《背》，第二个其实也叫《背》－－女人的背，直拍女人的背，是不是有点偷窥的味道：）
在CAMP10上第一次看到“肉搏”的时候觉得还挺有味道的（那时候还不知道gilden），感觉有一些时代人物的特点，而且人物在那种拍摄方式下表现出的状态和情感也挺自然真实。但听完作者对整组图片拍摄意图的说明。。。。。。或许每个人对偏艺术摄影类的作品理解都不同吧。 [:-_-b:]
我整理照片的时候发现我以前也喜欢拍背影和侧面 原因只是因为当时不敢走近 怕打扰了他们 想必这里的作者应该不是不经意而为之的 [:^^1:]
喜欢那三个制服女孩手拉手那张，只是貌似加了暗角，是故意的么？个人觉得没必要呀。
你好，是加了暗角的。首先这些图片都是手机拍的，有点飘，所以都处理过：其次，加暗角，主要是让照片更有偷窥的感觉，这也是我想表达的。
我觉得这个这三组照片形式相似却各有特点，的确值得大家品读一下，第一组Bruce Gilden式样很好看，但似乎没有感受到作者的表达，不过我确实很喜欢其中的几张，如果以某个特定主题加以编辑会怎么样呢？第三组形式与表达在互动，可以感受到作者叙事的意识，比较喜欢那张“大象与白衬衣”，
我觉得camp为大家提供的“视觉可能”很有意义。 [:^^2:]
第一张是荒木在街头吗?
第一组，对照bruce的照片，如果能看到不同点，或者相同点，都是有意义的。“大城市”这个空间真的会是一样的吗？中国的会有什么独特的地方？都市人的精神状态会是同一的吗？中国城市人是什么样的？我想这组照片可以提出很多问题，也能回答一些。期待看到更多的:)
对第二组没啥感觉。。。
第三组还是很有心思的，最喜欢第一张和倒数第二张。感觉作者应该是个好玩儿的人:)
首先对1416致谢一下，一年以来我从这里得到不少的资讯。对拍摄痴迷的我一直觉得形式只是一种可有可无的东西，最重要的是作品有没有表达到作者本身，我并不觉得一张照片有什么好坏之分，最重要的是你有没有从别人的眼中看到不一样的世界，思想是不断成长的，这些片子都是大家成长的证据。
总是以为首先之后还有其次，一般来说，首先致谢之后都是其次批评，哈哈，怎么没有其次了呢？
第一组里，为什么在大都市的人民的脸上看不出笑容，都这么单一？
因为没站在天安门广场。
首先赞~！这里能有这么好的讨论氛围！其次赞~确实有很多至少对我有启发的片子~！最后嘛~常关注~常交流~常学习~！ [:^^2:]