1416 教室

昨天把男女分开之后，气场变得很奇怪，说实话，我一时有些找不到感觉。 由男女构成的世界是一个生态系统，而只有当这个系统被破坏之后，你才会发现问题。 我在逐步更新photo camp 13 放映名单，增加全部作品链接。有的作品因为作者有改动需要重新上传，要明天才能全部完成。 女性观众在观看摄影师连芷平的作品，这组照片在女性观众那里获得了更多的回应 焦冬子在和现场观众交流，针对“我认为你这部作品是失败的”以及“你觉得你是否能够操控这样一个宗教话题”的尖锐提问，焦冬子坦然接受（没有哭鼻子～） 沈木槿的照片激起了截然不同的两种反馈：看不懂和很喜欢，现场有观众声称要是作品现场出售，他会倾其所有购买。 柳熹（电脑人）在和她的朋友和现场观众交流照片，关于她的“战地”照片是不是有一些“匠气”的问题，引发了一场争论。最后的结论是——希望世界更美好。 因为时间的缘故，昨天仅仅对比了男女同学对照片的第一印象和观感，对“女性摄影”这个话题其实没有深入探讨，希望到场的，若现场言犹未尽，请继续发言，而没有到场，也请提供你们的观点。 继续感谢：现场志愿者小王子，晓宇，到场女性摄影师焦冬子，沈木槿，柳熹，现场主持Nan，现场协调和摄影师安微，吴育琛，朱朱，奇遇的工作人员。 感谢到场的你们！ camp女性摄影师专场还有一次亚洲女性摄影师放映会，时间因为我没有收到光盘还不能完全确定，时间确定我会再通知。

这个周日，photo  camp 13就要开放了。 因为我的疏忽，camp11 青春，还有一部分照片没有刊登出来。今天就时光倒流一下，让我们“追忆”一下青春。 Photo Camp 11 《青春》 我们 1，周骏生 《转瞬即逝》 邮件：z.j.s.225@163.com 周骏生个人主页 ：这里 想到本雅明的一段文字： 有一幅Klee的话，名《Angelus Novus》，表现一位天使仿佛要摆脱他所沉思对象。他的眼睛注视着，他的嘴巴张开着，它的翅膀伸展着。这就是人们所描绘的历史的天使。他的脸朝向过去。我们思想一连串重大事件，他却只看到一场大灾难，残片在不停地飘落，他把它收拢到自己的脚下。天使原本想留住并且唤醒那死去的，弥补那被打碎的。但天堂刮起一阵狂风；狂风猛吹天使的翅膀，天使竟再也无法收拢他的翅膀。这狂风不可抵挡，把他吹向他所背对的未来，他面前的废墟堆得如天一般高了。这狂风我们就叫它进步。—— Walter Benjamin 在这个年代人们只向前看，一切转瞬即逝，相对于美好，青春对我而言更多的是伤感与痛。 2. 成一一  《自由落体》 作者邮件：x11mage@gmail.com 3. Cease《同居之夏》 邮件： the-cease@163.com 4.  (…) Read more

以前做photo camp颇有些有始无终，急急忙忙地仿佛目的就是为了把照片看一下。 还有人朝我抱怨，每次都放十几组，最后的结果都是吃撑了。 都怨我。 这次的改革：三个放映场地，三个讨论小组，三种声音此起彼伏，每个人都只讨论了三组照片，但终于有一次，大家有些意犹未尽了。 而我，经过camp后又一个忙碌的一天，晚上回到家，在灯下手捧昨天讨论时大家手写下的卡片，辨认字迹，再把这些话语敲出来……即使活动也许仍然不完满，但我觉得自己总算做了一件完整的事。 以下这些句子都是photo camp12的参与者写下的观片感受，评价主要针对不能到场的作者，也许只是“一面之词”，并且是观看者的直觉感受，但书写下的这些来自“观者”的声音，是谨慎的，对“摄影者”来说会是一个参照。 我把这些信息原样照搬到这里一份，希望这些读图的思路和脉络能够丰富我们的阅读感受，并激发出更多的思考。 To SGZ 你提供了一个可贵的信息。但如果能够更全面深入地了解整个南北朝的文化和美感，会做得更好。 喜欢第一张。 可以拍得更有想象力 70分，感觉是每个人都能看到的东西，想得太少，挖掘得太少，缺少偶然性和惊喜。拍之前做的功课不够。 照片有衰败感？距离够远吗？纹理，细节？作者在强调个人感受还是作为一个文化研究者出现？ 使用的是数码还是Holga，能公布谜底么？ 第一印象——凄凉，无法还原的历史，被忽略的意识神圣感，尊严感。 冲突？荒废的仪式、与日常生活的交融。 To 陈智能 能从小的视角来反映自己对大社会的观察与思考。在构图上还可以更为精炼。 很喜欢你的这组照片，特别是第一张，感觉很棒。画面的控制力不错，但题材好像比较局限，希望你能更好地拍下去。 这个点选择得非常好，遗弃的植物和遗弃的村，遗弃的情绪贯穿始终，构图很特别。特别喜欢其中几张的视点。希望能看到更多的部分。 城中村的主题拍摄的人很多，视角也不尽相同，但作者选取了一个更“美”的角度来说明空城的落寞，而且我也相信这个视角并非只是通过“看”来获取的，可能还要通过更多的认知渠道，希望作者能坚持和拓展。 To 胡嘉兴 第一次看，对景观照片提不起兴趣，再次看感觉人物太实，可能是我没有感情背景在里面。 很喜欢照片中的生活状态，有诗意，有感情 很有爱的一组照片，至少打动了我，让我想起我的家乡。 (…) Read more

这次破天荒地在放映之前就把所有照片都放出来。 有朋友问我，呀，你这样晚上还有谁会来？ 不过，我想的是，当这些照片都被“看”过一遍之后，如何真正“看见”它们却有可能会成为我们到现场来的更重要的目标。 另外，在当下这个社会，“在场”和“旁观”是网络社会中稀松平常的事儿，人与人在网络中“相识”也成为一种常态，但正因为如此，这反而使得一个真正的“在场”和“旁观”，以及一个具有物理存在的人的聚会变得罕见以及珍贵。北京太大了，我相信，每一个到camp聚会上来的人，都克服了各种各样的“偷懒”心态。希望我们都能在与志同道合者的交流中，得到属于自己的奇遇。 还要特别说明，我们放映的不是“优秀作品”，不要把这个标签贴到photo camp的作品中。这里很多照片都仍在进行时态中，作者本人渴望听到观者的意见，并希望从大家的反馈中获得进一步拍摄的思路。 好了，闲话少说，上菜： 1，范辉  《老街》 这些照片是我所在的小县城里一个街区（四川省大竹县竹阳镇西门片区）百姓的原生态生活。现在这里正面临着拆迁改造的历史大潮，我想的是如实记录下老百姓如何从平实，悠闲，清贫的生活中面对这个历史大潮的冲击。想用影像记录下这一历史过程。现在拆迁正在进行中，我觉得对这种历史性的重大事件应该站在一个公正的立场，用朴素的语言，忠实地再现。但也不能太过平庸，泛泛而拍，这样的历史题材最打动人心的应该是老百姓在这一过程中深刻的人性。也就是他们的真实的情感。 全部作品：这里 2，SGZ  《南朝石刻》 文物关乎历史，而雕刻关乎艺术。南京丹阳的陵墓石刻是在中国南朝雕塑中不多的实物之一，在中国雕塑史上有着重要地位。其外在的陈列美感与博物馆中有着合适的温度，清晰的照明，干净整洁而又一成不变环境的文物收藏不同，它们大多依旧在旷野中承受风雨，在都市的盛衰中饱经沧桑，在乡村中与天地浑然一体，每一处石刻都在经历着季节的变迁和周围环境的改变。故在拍摄时，不取学术面面俱到之姿态，而以视觉美感为最终目的，展现南朝石刻一千五百年来独立于旷野间的生动姿态与自然风貌。 全部作品：这里 3，王勇 《以马内利：苏北县城基督教》 这组照片我按照三个线索来编辑的，第一部分表达信众的虔诚，第二部分是教会的一些相关活动，第三部分希望表达教会跟现实生活的联系。 2009年我回老家盱眙时，看到一座新建的很大的教堂，这让我很惊讶基督教在这里这么兴旺，就有心拍这个专题。但是想拍成什么样和拍什么却非常盲目，只是想这个主题可能很特别，现在想来这也是非常功利的出发点。从2009年11月份开始拍，到2010年年中，热情退却，几次想中断。越来越觉得这个主题对我来说太大而无力掌控。“只是在猎奇”这样的想法一直拷问我对这个专题的拍摄。今年圣诞节拍完以后，我想就此告一段落。不过我觉得其中拍摄之外的收获可能对我今后的拍摄会有帮助。 全部作品：这里 4，低烧  《飘在深圳的儿童》 全部作品：这里 5，于雷  《家园》 拍摄这组专题源自我对拍摄对象的认同，更多是精神层面的认同和向往。我刻意挑选了一些远离城市生活的喧嚣，远离现代文明的污染，依旧维持日出而作、日落而出的新疆土著民族作为拍摄对象（新疆有13个主体民族、43个世居民族，我把它们看作一体）。 18年的记者生涯使我有机会深入他们的生活，也就对他们的物质生活和精神生活有了更多的了解，我喜欢他们恬淡的生活方式，没有太多的欲求也就没有那些无中生有的烦恼；我羡慕他们和自然万物如此亲近，像亲人一样彼此尊重、相互给予。虽然他们生活在相对恶劣的生活环境中，但正因为物质相对匮乏而有着更细腻、更丰富的精神生活，在他们身上闪耀着人类共有的高贵的品质:坚忍、爱心，还有敬畏、顺应自然之心。我想我们失去的正是他们坚守的，他们为我们着坚守心灵家园。 全部作品：这里 6，宁凯 《我看到的》 (…) Read more

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