ki-one 06.01.10 @ 3:28 am 說狗屎是太言重些。 不過上面第一張並不在點進去的圖裡； 所以應該還有很多。例如晚上的並沒有選出很多。 (我自己驚鴻一瞥逛逛也拍過大嬸在胡同裡打麻將的咩。) 但軸線、層面、鏡頭變化… 我不知道集中在某區拍會不會好些。 我有看到相當生猛活力的胡同生活社區呀! 如果是要拍變遷，則可能也該再集中火力。 瞬間、感性的過度重複，有時會很散。 (當然永遠沒有甚麼不可以。) Reply
suli 06.01.10 @ 10:12 am blog 的主人 ，现在努力让年轻人，年轻摄影师懂得踏实和坚持，现在我看的出，需要长期积累的作品和“朴实风格“的彩色人文纪实片占了非常高的比重。 但是确实有点过了 。您这里需要的是更加宽广的平台。 确实，不光是摄影，很多创意性工作需要”机灵气“ ，在”机灵“面前，坚持是其次的。因为有后者未必有前者。 现在的做事 （不谈摄影）更多的价值是贩卖”自己本身的潜意识“。而非纯纯的体力和态度。 不能所有纪实的摄影师都去打”长线“，都去纪录身边生活的状态，我真的还是希望有能纪录生活感悟和自己思考的摄影师更多。 不知道我说的意思是否是我要表达的，呵呵，我也是乱说。 摄影师的踏实和坚贞 不是一个作品的坚持时间，也不是拍摄在一个艰苦的地方，而是玩命的不断的自己探寻自己，自己给自己一层层的划开已经适应外界空气的表皮，绽露新肉去感受世界。 这个勇气和自残是比 时间地理上的坚持更宝贵。 乱说乱说。。呵呵 [:Orz:] Reply
逆光 06.01.10 @ 10:59 am to suli 这次camp的主题是配合让影像发声活动做的专场。所以大都是社会纪实类别的照片。 在我看来，个体始终是最珍贵的，我喜欢的每一组照片都是针对每一个具体的人来说的，我和每组照片的作者都交流过，也因此了解了照片背后他个人的愿望和个人的努力。 camp是个交流的场所。这里每一组照片都没有任何推广和示范的意义，因为发声的方式太多了。我不太理解你说的“过”的意思，如果我这里发表纪实类多了，会造成一股风潮么？呵呵。 至于你说的机灵气的问题，没有机灵气怎么办，如果还想拍，那就只能按笨办法拍了。一个胡同体裁有多种拍法和表达方式，谁手中还有其他表达方式，也可以亮出来。 我看过很多胡同的照片，可我就是喜欢这组照片带给我的味道，十年前，我一不小心钻入了一段老胡同，我曾经被眼前发声的景象震住，这是北京么？ 我一直很诧异，那么多人热衷拍摄胡同，但是我没有看到我曾目睹的胡同生活，一拍胡同就是黑白，很多人说着自己在胡同看到了什么什么，可能会有什么什么，但是很遗憾，他们没有用照片记载下来。 王寅是个北京孩子，他记录了北京人的胡同生活，这些转眼可能都没了，这多好，这就够了。 突然很想听到和我当年有一样经历的人给我们讲讲北京胡同的故事。 你说的东西我也很理解，也值得讨论，嗯，可以专门找个时间大家一起聊。 [:Automan:] 此外你没乱说，感谢你的发言。 [:^^1:] Reply
rickytan 06.01.10 @ 1:50 pm 我觉得这种习作式的所谓人文纪实片太多了，拍摄的人也太功利了，我认为所谓的人文纪实片都是需要大量时间和拍摄去积累的。数码化以后摄影变得简单了。安迪沃霍尔就说过，猴子不停的按快门也能成为大师。所以，不要光是局限于拍下看到的，而是通过照片表达自己。 Reply
Antonis 06.01.10 @ 10:03 pm 这组我觉得还挺好的，有不少片子看了让人哑然失笑或者会心一下，这是逛过胡同的人才可能有的体会。慢慢放松地写日记挺好的，布拉塞拍夜巴黎时估计也没想那么多吧～ @k兄，找机会让我看看你拍的胡同吧，我很好奇你在那片儿生猛的地方都看到了什么，哈哈～ Reply
大研 10.01.10 @ 9:28 pm 我也是很喜欢这组照片的，感觉很耐人寻味~ 不太同意7楼的说法，数码化的摄影并不简单呀，数码提供了技术层面的快捷，而按下快门的手指依然掌控于我们的眼睛和大脑之下。社会在发展，为什么不能接受这种技术上的便捷呢？并且我不相信作者只是看到了然后拍下了，我想在选择拍什么的过程中，作者已经完成了自我表达吧~ 哈哈，那猴子的确伟大呀 [:Yeah:] Reply
很细腻。
越勤快，拍的越是狗屎。
为什么博主总是为这些视觉垃圾感动，因为她那颗脆弱不变的心？
說狗屎是太言重些。
不過上面第一張並不在點進去的圖裡；
所以應該還有很多。例如晚上的並沒有選出很多。
(我自己驚鴻一瞥逛逛也拍過大嬸在胡同裡打麻將的咩。)
但軸線、層面、鏡頭變化…
我不知道集中在某區拍會不會好些。
我有看到相當生猛活力的胡同生活社區呀!
如果是要拍變遷，則可能也該再集中火力。
瞬間、感性的過度重複，有時會很散。
(當然永遠沒有甚麼不可以。)
blog 的主人 ，现在努力让年轻人，年轻摄影师懂得踏实和坚持，现在我看的出，需要长期积累的作品和“朴实风格“的彩色人文纪实片占了非常高的比重。
但是确实有点过了 。您这里需要的是更加宽广的平台。
确实，不光是摄影，很多创意性工作需要”机灵气“ ，在”机灵“面前，坚持是其次的。因为有后者未必有前者。
现在的做事 （不谈摄影）更多的价值是贩卖”自己本身的潜意识“。而非纯纯的体力和态度。
不能所有纪实的摄影师都去打”长线“，都去纪录身边生活的状态，我真的还是希望有能纪录生活感悟和自己思考的摄影师更多。
不知道我说的意思是否是我要表达的，呵呵，我也是乱说。
摄影师的踏实和坚贞 不是一个作品的坚持时间，也不是拍摄在一个艰苦的地方，而是玩命的不断的自己探寻自己，自己给自己一层层的划开已经适应外界空气的表皮，绽露新肉去感受世界。
这个勇气和自残是比 时间地理上的坚持更宝贵。
乱说乱说。。呵呵 [:Orz:]
to suli 这次camp的主题是配合让影像发声活动做的专场。所以大都是社会纪实类别的照片。
在我看来，个体始终是最珍贵的，我喜欢的每一组照片都是针对每一个具体的人来说的，我和每组照片的作者都交流过，也因此了解了照片背后他个人的愿望和个人的努力。
camp是个交流的场所。这里每一组照片都没有任何推广和示范的意义，因为发声的方式太多了。我不太理解你说的“过”的意思，如果我这里发表纪实类多了，会造成一股风潮么？呵呵。
至于你说的机灵气的问题，没有机灵气怎么办，如果还想拍，那就只能按笨办法拍了。一个胡同体裁有多种拍法和表达方式，谁手中还有其他表达方式，也可以亮出来。
我看过很多胡同的照片，可我就是喜欢这组照片带给我的味道，十年前，我一不小心钻入了一段老胡同，我曾经被眼前发声的景象震住，这是北京么？
我一直很诧异，那么多人热衷拍摄胡同，但是我没有看到我曾目睹的胡同生活，一拍胡同就是黑白，很多人说着自己在胡同看到了什么什么，可能会有什么什么，但是很遗憾，他们没有用照片记载下来。
王寅是个北京孩子，他记录了北京人的胡同生活，这些转眼可能都没了，这多好，这就够了。
突然很想听到和我当年有一样经历的人给我们讲讲北京胡同的故事。
你说的东西我也很理解，也值得讨论，嗯，可以专门找个时间大家一起聊。 [:Automan:] 此外你没乱说，感谢你的发言。 [:^^1:]
再积累一下的话，会更好。
我觉得这种习作式的所谓人文纪实片太多了，拍摄的人也太功利了，我认为所谓的人文纪实片都是需要大量时间和拍摄去积累的。数码化以后摄影变得简单了。安迪沃霍尔就说过，猴子不停的按快门也能成为大师。所以，不要光是局限于拍下看到的，而是通过照片表达自己。
这组我觉得还挺好的，有不少片子看了让人哑然失笑或者会心一下，这是逛过胡同的人才可能有的体会。慢慢放松地写日记挺好的，布拉塞拍夜巴黎时估计也没想那么多吧～
@k兄，找机会让我看看你拍的胡同吧，我很好奇你在那片儿生猛的地方都看到了什么，哈哈～
我也是很喜欢这组照片的，感觉很耐人寻味~
不太同意7楼的说法，数码化的摄影并不简单呀，数码提供了技术层面的快捷，而按下快门的手指依然掌控于我们的眼睛和大脑之下。社会在发展，为什么不能接受这种技术上的便捷呢？并且我不相信作者只是看到了然后拍下了，我想在选择拍什么的过程中，作者已经完成了自我表达吧~
哈哈，那猴子的确伟大呀 [:Yeah:]
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