这次说的不是詹姆斯纳赫特威，是西蒙诺夫科（Simon Norfolk）一个英国人。
你可以将他称之为战地摄影师，因为他会同你谈论在卢旺达见到成千上万的死
尸的时候，那种恐怖到极点的经历，以及在动荡不安的环境下工作的心理状态。
但是，更多时候他被视为一个艺术家，或者确切的说，是一个“研究”战争的人。
你可以将他称之为战地摄影师，因为他会同你谈论在卢旺达见到成千上万的死
尸的时候，那种恐怖到极点的经历，以及在动荡不安的环境下工作的心理状态。
但是，更多时候他被视为一个艺术家，或者确切的说，是一个“研究”战争的人。
在他的网站里，如果可能，你一定要认真读一读他的文字，平静却有力量。这
个学习心理学和社会学的家伙，让我如此羡慕——他轻而易举地跳出了摄影的
圈套，他让我坚信，先于视觉存在的一些东西是更加重要的。
个学习心理学和社会学的家伙，让我如此羡慕——他轻而易举地跳出了摄影的
圈套，他让我坚信，先于视觉存在的一些东西是更加重要的。
西蒙诺夫科的拍摄主题是“战场”，但是他的出发点不是仅仅告诉我们发生了
什么（what）而是试图研究这一切为什么发生（how）。比如，他研究战争、
土地、军事空间之间的相互联系，以及一场即包括高科技武器同时也有砍刀等
原始武器的战争如何发生。抱着这个目的，西蒙的拍摄以“战场”这个留存的
物理空间为核心，探讨围绕这个物理空间产生的自然景观、社会景观以及心理
层面产生的诸多变化。这样，在他的影像里就注入了多层含义。
什么（what）而是试图研究这一切为什么发生（how）。比如，他研究战争、
土地、军事空间之间的相互联系，以及一场即包括高科技武器同时也有砍刀等
原始武器的战争如何发生。抱着这个目的，西蒙的拍摄以“战场”这个留存的
物理空间为核心，探讨围绕这个物理空间产生的自然景观、社会景观以及心理
层面产生的诸多变化。这样，在他的影像里就注入了多层含义。
在对西蒙的访谈里，他解释了“战场”的含义，从远古时代的争斗，到近代
冒着硝烟的战争，以及在21世纪超级电脑精密制作出来的杀人武器，这些都是他
试图研究的战场。继续这样研究下去是一个什么形式的结果?是一本大书、一个
展览、一个网站、一部影片。。。西蒙也拿不准。
摄影师网站;http://simonnorfolk.com/
冒着硝烟的战争，以及在21世纪超级电脑精密制作出来的杀人武器，这些都是他
试图研究的战场。继续这样研究下去是一个什么形式的结果?是一本大书、一个
展览、一个网站、一部影片。。。西蒙也拿不准。
摄影师网站;http://simonnorfolk.com/
这篇文章可以配合两篇文章看，文章一曾璜老师的《风光地观看和风景的可能研
讨会上的发言》，http://blog.daqi.com/article/51607.html里面提到了西蒙。
讨会上的发言》，http://blog.daqi.com/article/51607.html里面提到了西蒙。
文章二是1416教室里的《三峡七日二——Edward Burtynsky》
http://clickart.yculblog.com/post.4107511232.html，这篇文章里的摄影师和西蒙是同一类型的。
写这篇文章让我想到另一个话题，关于个人化的报道摄影，最近似乎讨论的很热闹，我
突然发现，所谓的个人化，实际上不能说是表现形式的个人化，这是表面的东西，而真正
的变化是：从前的摄影师只是用影像表现“是什么”，把“为什么”这样的话题交给图片说明
来解答，但是今天的摄影师则从一开始就试图用影像本身来解答“为什么”，影像本身
富含多重信息。这个话题，也许可以明天继续说。
突然发现，所谓的个人化，实际上不能说是表现形式的个人化，这是表面的东西，而真正
的变化是：从前的摄影师只是用影像表现“是什么”，把“为什么”这样的话题交给图片说明
来解答，但是今天的摄影师则从一开始就试图用影像本身来解答“为什么”，影像本身
富含多重信息。这个话题，也许可以明天继续说。
女性影展：藝術跨界的新視力
文／編輯部
2006第13屆女性影展將於10月13日至10月27日於台北西門町新光影城舉行。女性影展是亞洲第一個，也是台灣唯一一個以女性為主題的影展，不僅是歷史最悠久的民辦影展活動之一，也是台灣最大規模的電影巡迴展，並成為影像工作者重要的交流平台。本屆特別企劃了「女性與藝術」（Women and the Arts）的主題展，向觀眾引介更多傑出的女性藝術工作者與她們的藝術成就，並探討「藝術跨界」對於電影藝術創作的影響。預計展出「焦點導演專題」、「女性藝術家群像」、「藝術雜交的影像活力」、「弱勢發聲」、「性別教室」、「動畫特區」、「年度精選」等七個單元，選映國內外長短佳作，共計百部作品以上。
2006年第13屆女性影展海報。 (台灣女性影像學會)
本屆所聚焦介紹的重點導演共分為四組，皆為當代極為重要的女性跨界藝術創作者，她們此次受邀參展的影片也多為台灣首映，包括有：瑪格麗特．莒哈絲（Marguerite Duras），法國作家、電影編導，被公認為20世紀最有影響力、最具才氣與最富魅力的女性藝術家之一；瑪雅．黛倫（Maya Deren），前衛電影之母，美國猶太裔電影工作者及理論家，也是編舞家、詩人、作家、 攝影家；蘇珊．宋妲（Susan Sontag），當代知名理論大師，具文哲背景，亦為出色的文學作家與劇場編導，甫於2004年底謝世，生前曾為爭取人權戮力不懈；瑪麗亞．克洛納莉思及卡特莉娜．托瑪妲姬（Maria Klonaris & Katerina Thomadaki），定居於巴黎的希臘裔跨界藝術雙人組，1970年代末發跡於巴黎，為法國實驗電影重要先驅，其所合作的《天使再生》（Le Cycle de l’Ange）也榮膺本屆開幕影片。導演之一的托瑪妲姬也將應邀前來開幕，並舉辦大師課程。
「女性藝術家群像」單元則將透過精采的紀錄片一窺各領域女性藝術大師的不凡人生：英國重要女性主義作家維吉尼亞．吳爾芙（Virginia Woolf）、華文世界最傳奇的作家張愛玲、20世紀最具代表性的編舞家碧娜．鮑許（Pina Bausch）、英國傳奇大提琴家杜普蕾（Jacqueline du Pre）、永恆的巨星奧黛莉．赫本（Audrey Hepburn）等人，皆在群像名單之列；在台灣藝術家方面，則特別選映今年不幸過世的舞蹈家羅曼菲的影像紀錄，向其藝術成就致敬。總計將會有超過20部的影片，引領觀眾一探她們的傳奇風采。
此外，本屆影展也將於9月下旬陸續展開一系列的講座，邀集國內藝術、電影、文學等相關學者、影評人、藝術家、導演主講，主題涵跨了文學與電影、女性與藝術參與、影像創作的跨界問題，以及女性前衛電影的討論等；並邀請受邀來台的國外導演進行現場展演及「經驗交流坊」、「大師課」、「同志、人權向前走」、「弱勢發聲、勞工影像」等相關活動。
女性影展：藝術跨界的新視力
網址◎www.wmw.com.tw/older/2006/index.html
感谢jin,循循善诱~~
很多热衷研究女性文化的女性，似乎都是女权主义者，如果我这个非女权主义者，去瞧一瞧，可能真的可能有些不一样，呵呵。
这个日志好，朴实。