如何规划自己的职业生涯，你想过没有，职业生涯的巅峰时刻也许意味着我们又站在了新的十字路口。 John Lee是一位美籍华人，当年作为一个刚毕业的年轻人，能够在著名的“芝加哥论坛报”找到工作，纯属幸运，一位同事离 开了，正好空缺出来的职位让他留下。否则，根据常态，刚刚毕业的学生要先在小报里工作，然后才能进入大报。 9年的时间里，这份报纸给了他极大的空间，对于国内报社的摄影记者来说，这份自由难以想象。这个被报社其他同事称为“艺 术家”的家伙，喜欢和光线做游戏，喜欢尝试各种新鲜的想法，他使用中画幅相机拍摄，甚至用holga相机（一种使用120底片的 玩具塑胶相机，常常被lomo一族使用）拍摄长线图片故事，画面漏光，四边有暗角，但是这些照片也仍然被报社接受。 在芝加哥论坛报周末画报上的holga相机拍摄的橄榄球比赛 911之后的美国，去战场，成为一名战地记者，是美国新闻摄影领域的一股龙卷风。John在911事件结束后三天被派往伊拉克，随后还前往海地。当海地街头响起密集的枪声，他突然问自己：“是冲过去，还是回去。”成为战地摄影师并不是他想要的目标， 于是他选择了回来。 他同时也选择了离开，在报社工作9年以后他决定做一名自由摄影师。为什选择自由，他是这样说的：“报纸是摄影师的培训基 地，可以训练你成为一个杂家，一个全才，但是随后你应该为杂志社工作，或成为一名自由摄影师，让自己的工作向深度发展。” 目前，John正在拍摄自己的一个专题“ 911后的美国”，他使用仙娜相机，记录911后的美国故事，比如，酒吧墙上突然出现的美国国旗，飞行表演中美国人膨胀的爱国心。 另外一位摄影师也选择了自由，他是德国明星周刊的签约摄影师迈克沃尔夫（michael wolf），在为明星工作8年之后，他开始了自由摄影师生涯，他觉得有太多自己想表达的东西，无法在这份杂志实现。 提到迈克沃尔夫，真有意思。第一，没有想到他是芭芭拉（前面提到的明星图片编辑）的丈夫，大牌摄影师加大牌图片编辑，梦幻般的组合。第二，没有想到去年我在平遥最喜欢的作品《香港的前门和后门》就是他拍摄的，第三，没有想到我上课时经常给学生放的作品《中国的坐》也出自他手。世界真小。 椅子的画册（左）在杂志发表版面（右）。 拍摄过程（下） 迈克和我们分享了他的六组作品，前三组是为明星周刊拍摄的——吴桥杂技、体育在中国、转变中的中国。可以说，明星周刊的拍摄任务还是很具挑战性，但促使他最终还是离开的原因是：在杂志社里，照片不过是最终呈现在页面上的照片而已——这句话具有深意。 拍摄中国小体操运动员 照片不仅仅是“照片”，迈克用实际行动证明了这句话。他的另外一组我们熟悉的作品是“中国制造”，也是为明星周刊拍摄，并且在荷赛获奖。踏遍了200家工厂之后，只有6、7家中国南方的工厂允许他拍摄。在他的照片里，流水线上的工人在冷光源的衬托下，机械工作，面无表情。但是这仍然不能传达他的感受。于是，成为自由摄影师以后，迈克回到美国，从二手市场收集了两万个中国制造的玩具。经过多次尝试，他将这些玩具背面粘上磁铁，吸附在薄铁板上，密密麻麻地围绕在他在中国工厂拍摄的工人的肖像四周。这个作品2004年在香港展出，成为当年最受欢迎的展览。 准备展览 展览完成时的样子 迈克将自己的转变归纳为从报道摄影向具有艺术色彩的个人化作品的转变，这种转变在我看来是一个一直保持用心灵体察自己的拍摄对象的摄影师的必由之路。 我获得的第二个常识是关于摄影师的职业规划：小报社（熟悉摄影工作）——大报社（成为杂家和全才）——杂志社（更加成熟的技巧，更多的时间经营）——自由摄影师（发展自己的风格） http://www.johnleepictures.com（john lee 的网站） http://www.photomichaelwolf.com (…) Read more