书虫

年底了,年度回顾又来了。美国摄影界新闻杂志近来对2007年出版的优秀画册予以回顾: 先是三本有关伊拉克的图书: 1,《伊战纪事》(Whiskey Tango Foxtrot: A Photographer’s Chronicle of the Iraq War) 作者:Ashley Gilbertson PDN评价:真正的战地摄影师,最好的战地摄影画册。 其他:费卢杰战役中,一位海军战士为了保护这位摄影师拍摄而阵亡,这让摄影师内疚不已 2,《伊拉克:隔阂》(Iraq: The Space Between) 作者:Christoph Bangert PDN评价:没有战乱纷争,这些照片仿佛是战争中的一个停顿,它在质疑这场战争的合理性,它是对人精神的摧残,更不要说它那无情地对生命的掠夺 3,《陆军战地医院/伊拉克》(M*A*S*H/I*R*A*Q) 作者:Thomas Dworzak PDN评价:马格南摄影师Thomas Dworzak把他拍摄自伊拉克的战地摄影作品和当年美国CBS的一部黑色喜剧《陆军野战医院》里的截屏照片(M*A*S*H)并置,借以暗喻伊拉克战争的荒诞和滑稽。 4,Uncovered 作者:Thomas (…) Read more

一周一周

和书做游戏 1, 从二维到三维 给托马斯•艾伦(Thomas Allen)一个准确的身份定位并不容易,尽管他的新书刚刚由光圈出版社出版,但是看过这本名叫“Uncovered”的新书之后,你也许会对他超凡的想象力佩服得五体投地,也许会发出质疑——这也是摄影么? 托马斯•艾伦称自己在完成Uncovered这部作品时,将星探、布景、灯光师、编剧与摄影师等多种角色集于一身。之所以这样说,是因为他的摄影作品非常特殊——他将一些古旧的小说封面上的人物剪下来,然后粘贴在书的某一个位置,周围再搭上一个“布景”,形成一幕故事场景。(有些像立体贺年片,不知道大家接触过这种东西没有)随后再把这些场景拍摄下来,使用非常小的景深,造成一种虚虚实实的感觉。最终的效果便是,原本被压缩在图书二维平面的人物给解救出来,并且被摄影师重新赋予生命。 出版人认为,这本可爱的书将不仅仅引起摄影爱好者的兴趣,同时还会吸引艺术设计人员,以及藏书者的关注。 更多照片点击这里 2, 从三维到二维 托马斯让图书里的人物“站”了起来,而下面这个在互联网上流传的游戏,却大变活人,你可以钻进一本书里——不信吗?看了下面这些照片以后,你也可以尝试一下,如果成功的话把你的照片发给我哦。 消息来源:http://www.fubiz.net/blog/index.php?2007/08/08/1231-magazine-illusions

The Big Show(2)

  接着四年前的一个话题继续写作真有些不像话——《大照片》(Big Show)是当时在纽约时写的观展感受,却只弄出一篇就没再继续。 自去年古斯基(Andreas Gursky)的《莱茵河2》以434万美元的天价成交,大照片似乎更成为一个话题。今早看到《美国摄影》博客发了篇名为 《作为壁画的照片简史》的文章,列举了一些重要的大照片展览,算是个工具帖,将之整理如下: 1932年   纽约现代艺术馆MoMA举办展览:《美国画家和摄影师的壁画作品》( “Murals by American Painters and Photographers”) 该展览被称作打破了艺术和广告之间的界限,同时也号称是MoMA第一次展出“摄影的”作品。展览有艺术家Berenice Abbott和Maurice Bratter的照片拼贴作品 。 策展人Julien Levy本人也是个成功的艺术商人,最早开始推广作为艺术的摄影的概念。他对把摄影壁画有如下看法: “仅就一张简单的底片,将之放大,置于巨大的空间还要保持照片的趣味性,这是困难的;但把一张内容复杂的负片放大也同样危险,因为如果摄影师不对照片的每个微小的细节有所控制,只是单纯靠它尺幅的独特和放大之后的戏剧性来获胜,那你的每个缺点也都被同时放大了。” 1950年  相纸巨大化 真正意义上的照片壁画 画 技术的进步加速了照片尺寸的扩张,好莱坞开始使用照片壁画来代替更传统也更昂贵的绘画作为布景;照片壁画也以商业目的用作装饰和海报。1950年,柯达推出Kodak Coloramas系列广告,地点位于中央车站,之后40年里,共有565幅18英尺高,60英尺宽的照片在这里展出,被称作世界上最大的照片。这些闪亮魅惑的大照片,描绘的都是富裕幸福的美式人生。(今年7月这个展览会重回中央车站) Thomas Ruff、Andreas Gursky、Thomas (…) Read more