2003年，我在荷兰参加亚欧基金会的年轻摄影师研讨班，班里那个从韩国来的姑娘在狭窄的停车场，三把两把就把一辆大车稳稳地停进了停车位，在场的人都惊呆了。今天早上，忽然看到美国摄影博客对她的作品的评论，在网上查了一下——Jeongmee Yoon，这才发现，她的摄影生涯也已经步入了正规。 我一直记得这个姑娘，因为她柔柔的但是韧性十足，后来她还邀请我参与一个拍摄各自国家的古董市场的项目，但是却因为太忙最后不了了之，大概从那个时候开始，她对这些零零零碎碎的东西充满了好奇，她最近很红火的作品“粉色和蓝色”则把“零零碎碎”的力量发挥到了极致。 初看Yoon的“粉和蓝”系列，会有一些似曾相识，摄影师Peter Menzel拍摄的“物质世界”以及“饥饿的星球”系列便是采用同样的手法。但是仔细看过Yoon的作品阐释之后，我却更喜欢她的作品。 Peter Menzel 这部作品的创作灵感来自她的女儿，一个疯狂喜欢粉色的小家伙，所有的玩具和服装都是粉色，而这种现象并非单单发生在她女儿一个人身上，不论是美国还是韩国，不论任何种族，孩子们受到芭比娃娃以及Hello Kitty的影响，都有着相似的爱好和品味。于是，她拜访了不同的家庭，希望通过展示孩子们的物件来揭示当代消费文化和大众文化对新一代人的影响。在拍摄的同时，她发现男孩子们则被蓝色熏染，因此项目扩充到“粉和蓝”两个系列。 Yoon的作品在我看来，更是一个典型的女性摄影师的作品，因为我从她的作品中感到了一种“妈妈的目光”，有着四两拨千斤的力道。