1416 教室

TOP！ 临近年底，各个机构和个人都在开列这一年的TOP榜单，之前谈到了很多年度图书的榜单，今天来介绍另外两个不同类型的TOP。 一个是Innovative Interactivity的博主Tracy Boyer所列出的年度美国50个最佳多媒体报道榜单。这个清单值得收藏，里面不仅包括美国当年几个重要的摄影报道工作坊所生产的多媒体报道，还囊括美国各大媒体，如《纽约时报》，《华盛顿邮报》，《洛杉矶时报》等媒体记者制作的多媒体报道，同时还有美国几个新闻院校学生的多媒体作品。 年度报道之《纽约时报》：战火里的一年 另一个TOP来自 Dlkcollection，博主是一个非常勤奋的收藏家，他对美国摄影展览的参观访问可谓是大满贯，几乎到访了2010年度美国所有重要的摄影展览。最近，这个博客列出了两个榜单：2010年度展览，2010年度摄影展览机构。 DLK的特点是建立一个模型，对展览的质量进行量化分析，因此展览的排名分析都有据可考。最后评选出来的年度最佳摄影展览机构包括博物馆：MoMA，大都会， 画廊：Marian Goodman，Pace， Matthew Marks等。 Bang! 下面三个故事都是有关“爆炸” 最近，摄影师 Dan Saelinger受雇于Fortune杂志，针对这本杂志即将刊出的一个报道——电子游戏操控设备的消亡，Dan和他的团队想出了一个惊世骇俗的点子——把此类游戏的代表产品Xbox360的手柄给炸掉，同时拍摄静态照片和动态视频。 摄影师找到纽约一个专业的工作室，他们不仅有爆炸许可证还有专业工作人员。现场真的非常骇人，强烈建议Dan的博客去看看究竟，那里有这个特殊拍摄幕后的视频报道。 第二个爆炸的故事有些不那么怜香惜玉，摄影师Martin Klimas专门炸掉美好事物——比如美丽的花儿。 在他的网站上没有什么“爆炸指南”来解释这一行为的深意，但从他的链接中可以看出，这是个用商业摄影来谋生的摄影师，我想，这足以给这种吸引眼球的爆炸一个存在的理由。 但是日本摄影师 Shinichi Maruyama会给他的“爆炸”找到哲学含义，这是我们的第三个爆炸的故事，更确切的说，应该是撞击。 Shinichi主要拍摄水，之前的一部作品是水和墨的碰撞瞬间，似乎他最近则主要拍摄水被泼出来的瞬间时刻。这样的作品趣味性大于其艺术性，这是我的看法，如非要给之找一个存在于画廊的理由，当然也可能如其所言，这是一部能够满足大多数人的美学趣味的“空书”（空中的书写）。 最后，帮助《华夏地理》杂志的图片编辑杨昶发个征稿启事。 这本杂志有个海选读者美图的栏目叫做“你来掌镜”，杨昶每个月都会从读者所拍摄的照片中选择两张照片，并同时根据这两张照片的共性定义一个主题。 你可以参与网上投稿，也可以把你的照片直接发给杨昶，他的要求是：拍摄手法基本不限，但不能ps，长边不低于3000像素，外加100字左右的图说 邮箱yangchang＃trends.com.cn

有人说爱摄影就别指望赚钱，想钱就去从商，而上周的《华尔街时报》讲述了一个完全相反的故事——Bruce Silverstein原本是华尔街的一个商人，他却转向了自己深爱的摄影，同样积累了不少财富，这篇文章的名字就叫作《从华尔街到沃克埃文斯》，原文翻译如下： 你的职业生涯是否有过急速的转弯？有这样一些人，他们因为对某一事物的挚爱与激情而转行，并且同时还能够获取丰厚利润开始新生活，Bruce Silverstein就是其中一个。 上个世纪90年代，Bruce Silverstein在华尔街做天然气和电力方面的投资公司，25岁的他已经拥有了7位数的财产，但是他却并未感到幸福：“我生活在深深的痛苦中，因为这些钱并不能给我带来幸福。” 由于积累的家产并不能让他安心退休，追求自己想要的生活，Bruce Silverstein决定冒险涉足一个新的领域，那是他的挚爱——摄影。2001年，他在纽约开设了一家小画廊，面积为500平方英尺，如今，依靠出售经典大师的作品比如科特兹以及年轻摄影家的作品，他的画廊的面积已经翻了10倍。 改变自己的职业领域，进而追求个人爱好是很多企业家和经理人梦寐以求的事，如果这种激情还能够转化成财富，那更是再好不过的事情。而投资艺术在当下无疑是一个很好盈利机会：一些新的收藏家将艺术品的价格抬至新高。摄影作品的价格也在不断攀升，尤其是象Bruce Silverstein专注经营的老照片，1980年代可能几千美金一张，而目前则可能是一百万美元甚至更多。 艰难的行进 但是投资影像艺术并非如此简单，需要大量的资金支持、耐心以及决断。一方面一些作品的昂贵价格使之可能不适合销售，另一方面寻找和培养年轻而有前途的艺术家也是一件非常困难的工作。此外，吸引除了大城市以外的购买者也不容易。 Ben Gall也是这样一个企业家，54岁的时候离开了自己原来从事的高科技产业，在美国宾夕法尼亚州的西切斯特开了一家画廊，由于他在荷兰出生，因此主要以出售荷兰当代艺术家的摄影作品为主，但是这个市场竞争太激烈了，西切斯特的12家画廊如今已经只剩下3家，Ben Gall的画廊也在2005年倒闭，他现在弄了一家新的公司，专注于低价格的年轻摄影师的作品，同时开了一个专门装裱作品的商店，还开了个咖啡馆，并经常举办音乐party。Ben Gall认为：“如果你试图在大城市以外从事艺术品经营，可能就别指望赚钱干大事情。” Laura Grenning是另一位华尔街分析师，她的运气要好一些，她10年前在纽约州东部的萨格港开了一家画廊，她出售的作品是一些具有古典风格的当代艺术家作品，价格都在一千到四万五千美金之间，在开始的头三年里面她也没有赚钱，但是现在她已经扭转败局，正在将自己的业务扩展到雕塑作品。“最后的两年生意很不错” Laura Grenning说，“这样我就可以专注于自己的创作了”，她自己的一些作品也出售出去了。 财富报告 Bruce Silverstein刚刚过完四十岁生日，他的父亲是一个商业摄影师，其艺术和纪实作品获得过多个奖项并被博物馆收藏，父亲对他的影响很大，Bruce Silverstein自己从1993年开始收藏摄影作品，其中包括记录美国经济大萧条的沃克埃文思的老照片，以及哈里卡拉汉（Harry Callahan）的的肖像作品，那时候不过3000美元。 一开始的时候，他没有太多的资金，于是从寄售作品开始做起，比如不太知名的纪实摄影师阿伦•西斯坎德(Aaron Siskind)的早期作品，他开创了抽象派的风格。Bruce Silverstein还达成了代售柯特兹作品的协议，柯特兹于1915年至1985年去世期间拍摄的静物、肖像和布达佩斯、巴黎及纽约的街景是很多博物馆的珍藏。 创业开始阶段Bruce Silverstein是唯一的员工，他要设计网站、装裱作品、发邀请函，布展，还要拖地板。而现在他已经有了4名雇员。 (…) Read more