提到人像拍摄中的虚化，当然不能越过这个人——朱利亚•马格丽特•卡梅隆（Julia Margaret Cameron）在达盖尔摄影术流行的时代，人人都想把照片拍摄清楚，强调照片的技术性因素，可是她却使用长达十分钟的时间曝光，有意让她拍摄的人像不在焦点上：“在调焦的时候，当我感到特别美的时候，就停在这里拍下照片。我不会像其他的摄影师一定坚持转到那个所谓清楚的焦点才肯罢休。” 早期的肖像拍摄，被摄对象身后甚至要支一个架子，漫长的拍摄过程是一个仪式。现在，随着拍照的速度越来越快，这种仪式感被完全破坏了，摄影的“气氛”也消失殆尽。 《Train your Gaze》（目光所及）这本书很棒，谈的是人像摄影中的“注视”，这真给了我很大的启发，围绕在肖像摄影中的看——无论是你的视线，被摄对象的目光还是读者的观看，都非常耐人寻味。《Train your Gaze》算是一本教科书，从各个角度训练摄影师学会“看”，第一章的拍摄任务非常有趣，我把它翻译出来，也许有人愿意试一下，期待看到你们的成果。 一张优秀的肖像摄影作品产生于静默之中。这不是商业人像，摄影师竭尽全力逗你的被摄对象开心。在一种安静的状态中，彼此相互注视，空气或许有些尴尬或者仍旧非常自然，或许双方沉浸其中，或许挣扎着试图逃脱，但是不管怎样，此时你按下快门，你捕捉到的是一种实在的人的在场，而不是随便抓下来的漂浮在空气中的感觉。 我们来完成这样一个摄影任务，找到一个你非常了解的被摄对象：妻子、丈夫、家人、好友等等，请他们给你一个小时的时间，你将利用这一个小时拍摄一卷胶片，以下是一些工作准则： 1， 除了邀请你的被摄对象拍照，在拍摄之前不要给他任何有关拍摄内容的暗示，只是告诉他：你将在一个地方坐或者站一个小时，拍照的时候需要看着镜头。（注意，是看镜头不是看你。） 2， 把相机支在三脚架上，根据你自己的需要取景、对焦，都设置好了以后，就把相机固定在那里不要动，这个拍摄任务需要你集中精力去观看，如果不停地将相机移来移去会分散你的精力。 3， 不要躲在相机背后，尽量使用快门线，而且快门线越长越好。 4， 在拍摄的这一个小时中，不要说话，或者让你的被摄对象说话。 5， 把握拍摄节奏，尽量把这个一个小时的时间全部利用起来，如果你5分钟就把一个胶卷全拍完，这个练习就没有任何意义。 6， 在拍摄的过程中请注视你的被摄对象，你会发现一点点表情的变化，一点点身体姿态的改变，对于拍摄结果都有很大的影响。这个练习是有关两个人的照面，你需要捕捉的就是目光相交的那一瞬间，也是人与人交流的那一瞬。