打开马格南的Burn杂志，就像走进了一个lomo小铺，就是前两天我误打误撞跑进去的那个Lomography Shop，墙上贴满具有超现实色彩的照片，看店的是两个女孩子，店铺的位置在著名的Green Village。 这没什么不好。我听到了一堆反对的声音。 我最初很钦佩David Alan Harvey，他不但和年轻人打成一片，还开办杂志，创建基金。 但等到Emerging Photographer Fund这个基金的入选人一个一个揭晓之后，我就只有失望。 你当然可以说我老了，但我只坚持一个简单的道理，照片的形式不能夺走对照片内容的观看。现在你去浏览一下这个年轻摄影师基金的入选者的作品，然后告诉我你看到了什么，于我而言，似乎眼睛里打翻了一个染料缸。 这没什么不好。我又听到一堆反对的声音。 这个基金最后把奖颁给了 Alejandro Chaskielberg。摄影师的阐释是：我希望探索纪实摄影的边界，我试图通过技法改变你肉眼所看到的一切（光线，色彩，空间）。作品拍摄的是阿根廷拉纳河畔（ Paraná River ）人们的生活，但呈现的是超真实的画面。 Alejandro Chaskielberg曾是美国国家地理的一个基金项目 all roads photography的入选者，这个基金只奖励少数民族以及某一地域的原住民，鼓励他们对自己民族或者地域发展变迁进行记录。 Alejandro拍到的是什么呢？好莱坞大片的剧照，梦工厂的动画片新作，当然也可以看成是某个最新的电子游戏中的部分画面。 “人老实”，你消消气，我又听到一堆反对的声音。 我看到网上有bolgger认为，马格南的这一举动改变了他们以往只做传统纪实的形象，试图打破纪实的界限，这次颁奖是一个有所突破的选择。 为什么要打破纪实摄影的边界？ 评委中有 Fred Ritchen，他提倡打破纪实摄影的边界，是指摄影和新媒体融合，在网络上将被摄者，读者和观者联系起来，三者形成互动。 (…) Read more
Posts Tagged ‘burn’
周一消息树
Burn 马格南的摄影师david alan harvey把自己的博客做成了一个项目，这就是Burn杂志，而这个电子杂志又引发了一个年轻摄影师基金项目，这就是Emerging Photographer Fund。 目前Burn正在连载最终入选的十个候选人的作品。 厨子的口味决定了菜的色香味，这边粤菜太多，酸甜肉太多，我现在每天都特别想吃咸，而看了这些照片我更恨不得想直接去抓一把盐来吃。我不知道你的感觉，并非是因为这是一个马格南的基金，我就想看苦大仇深，但是，这些照片形式感太强了，太眩了，太甜了。如果给它们贴一个标签，我会命名其为：新国家地理杂志风格。 昨天看了一本书，是英国摄影师大卫贝里（ David Bailey）的快照作品集，标题很有趣，叫做《这种照片马克也能拍》（Pictures that mark can do ），马克是贝里的助理，这句开玩笑的话成了书的标题。书的最后一页是这么写的：“解释过多就显得累赘，它们只是照片”。（to explain more would be too much. they are just pictures）——或者也可以翻译成：此中有真意，欲辩已忘言 这是我想要的感觉，史泰德出的书太好看了，翻完了顶着小凉风回家，觉得正好。 @巴黎 上周的消息树介绍了@600的活动，信箱里受到了主办方的来信，他们希望我能够告诉大家，他们正在展开@巴黎的活动，评委还请来了Stephen Shore和Gil (…) Read more
Burn.
终于发现一个比1416还要火的摄影博客（哈哈），匆忙翻一下马格南（magnum）大叔DAVID ALAN HARVEY的博客，发现每个帖子的回复都盖到了一百楼。不过，大叔的这个博客已经正式废弃了，最后一个帖子显示他又整了一个新地盘，是一个名叫“Burn”的在线摄影杂志。 其实前两天我曾经考虑过是否要去参加David的家庭Party，主题是给他的这个新网站取名字。那个时候这个摄影杂志还暂定名为“Emerge”——从名字里你就能看出这个网站的定位，面向那些正在力图浮出水面的新人。 不过，你总会不断听到新人们嘲笑马格南大叔们的“腐朽”和落伍，比如你可能会看到DAVID ALAN HARVEY的作品还是非常经典的“国家地理”风格，而现在则更流行Alec soth的调调（alec soth怎么看都不像马格南的人）。但是，这个带有一些“兄弟会”性质的组织，那里面的成员，总会给你带来一些意外，他们和你对这个图片社的刻板印象完全不同。 前两天我胆战心惊地发邮件给Patrick，因为自打我向他汇报完平遥的地震摄影展，他就再也没有理我。我问他是不是生气了，他回信说，没有生气是失望（失望于照片没有获得任何回响）。这让我一下子挺难过的，因为我还能记得他从四川回来时候的样子，他的密密麻麻写满图片说明的本子，他如何和fivestone同学身心疲惫地编辑照片，他把自己当作一个记者，而并非什么马格南的摄影师，希望能够让自己的作品发出声音，传递信息。我很难向他解释在平遥，铺天盖地的地震照片中，读者不可能静下心来观影。我只有回信向他道歉，并且告诉他，他记录了历史，总有一天，人们会需要读懂这段历史，那个时候，这些照片就会显现。 马格南大叔身上都藏有历史，你和他们谈话，各种故事不断显现。这些五六十岁的老爷子们，还在拍照。那个“臭名昭著”的街头摄影师Bruce Gilden正在拍摄美国的次级债。街头大叔适时地走进人们的家里。 他们永远都不会错过记录历史。 话说回来，DAVID ALAN HARVE这位出生于上个世纪四十年代的老爷子，现在也成了新鲜人类。他的工作中心似乎已经转向了如何辅佐新人。Burns杂志，面向一切热爱摄影的新人。你可以投稿，可以参加workshop，另外还可以申请基金——由马格南文化基金会支持，这是刚刚成立的隶属于马格南图片社的非盈利基金会。去年已经有一笔奖金颁发，获奖者是Sean Gallagher。今年的评委名单和评选方法即将出来，请大家关注。 不过，要是我参加了DAVID ALAN HARVE的网站命名大会，我会告诉他，我不喜欢Burn这名字。同样形容新人的出现，Emerge———这个词我一直不知道怎么翻最好，我喜欢它所具有的安静的动感，想像一下，你从深海里游上来，从带有张力的水面之下冲出来，豁然看到一片广阔的水面，随后舒缓地畅游。。。。而Burn——这显然是网络时代的成名方式，呼地一下子就燃烧起来，瞬时很灿烂，但是很快就会变得黯淡。