周一消息树

看杂志 1,Wallpaper Wallpaper邀请了两位大牌设计师Karl Lagerfeld和Philippe Starck为其设计杂志,产生了两个有趣的封面。 到这里去看个详细。 2, 独立时尚杂志 时尚资讯网站ftape做了一集特刊,集纳了23本独立时尚杂志,炫目得很,去看看吧。 3,更多独立杂志 如果要想将那些可爱的,另类的,非主流的独立杂志一网打尽,最好的去处自然是colophon,去看看这里陈列的最新出版物——点这里。 3, foam 荷兰摄影杂志foam出版了新刊,这期主题是Talent,介绍了18位在foam的年度青年摄影师遴选中被选中的摄影师。 Foam的策展人如此解释“Talent”的含义: 总是担心迟到以及错过,不愿成为潮流的跟随者,而是要做潮流的引领者,这使得年轻的艺术家很快就被归类为“下一个伟大的事物”。 这期封面照片的作者是荷兰摄影师Anouk Kruithof。

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群众运动 一些邀请网友参与的项目,变得越来越有意思。 @600邀请网友上传他们在相同的网络时间:2008年11月4日@600这个时刻拍摄的照片。这个照片集纳还有点儿意思,同一时刻,却有白天有黑夜,社会环境和自然环境迥异。 他们新项目是征集巴黎的作品 以下是两张@600作品中的“不明的风景” Fulvio Bortolozzo, Torino, Italy Raimond Wouda, Hagestein, Netherlands Good杂志也总是有一些特别新鲜的群众游戏,最近的项目是征集漂流瓶子里的小纸条。我很喜欢他们曾经做的改造报纸头版的活动:Newspaper2.0,头版新闻最“政治化”,最有“冲击性”,总是试图设置我们茶余饭后的话题,但也许也是最无聊的,通过在头版上涂鸦画画的方式,读者如此改造头版: 读书吧! 企鹅出版社最近出版的一套新书,封面皆高调使用了马格南图片社的照片,精心设计,比如 Danny Lyon的摩托党: 其实,现在图书出版的花招越来越多,美国当下流行的是给新出版的图书建立网站,强调“watch before reading”,把小说简介做成视频,片花弄得比大片儿还精致。 比如这本恐怖小说《bood and ice》 ,观念小说《the kept man》,还有这本散文《 i was told (…) Read more

私杂志,私发行

早上在googlereader里看到一篇朋友分享的文章,宣布一本名叫《Common People Coach》的新杂志出版——说是出版,也没有那么严肃,看上去似乎是几个朋友一起鼓捣的私家杂志,有pdf版本可以下载来看。创刊号的主题是《早餐》,那个时候我刚刚吃过隔壁面包店的牛角面包,翻着这本书却仍然感到有些饥肠辘辘。此时,我很怀念天津的煎饼果子,不是北京的,煎饼要绿豆面的,里面一定是果子,而不能是薄脆。他们这期杂志还让我想起《生活》早年间也做过《美国人的早点》的图片故事,我上life网站里搜了一下,没找到早餐,却找到了一组“培根”的故事。 前两天我还收到一封来信,介绍一本产自台湾的名叫《两人出品》的私杂志。邮件里有一篇发表在联合报上的文章,作者陳宛茜提到:“只要有一個作者和一個讀者,私雜誌就可以誕生了!” 《两人出品》的网站看得我有些晕,但他们的flickr相册却实在值得一看,杂志的创办者也是一个私杂志和画册的收藏爱好者,在这个flickr上你可以大饱眼福。 私杂志的发行渠道似乎很窄,或者是做成电子版供读者下载,或者放在咖啡馆里小规模销售。不过也有更为创新的传播渠道。 纽约有一家很有意思的书店叫做printed matter ,它专门销售艺术家的艺术出版物,没有书号,没有出版商,有一些书甚至是作者本人手工制作,可能某个页面还有他不小心粘上的黑手指印。有一本摄影书的后面粘着一个小塑料口袋放着几粒松针。有的书很粗糙,复印、简单装订,有的则做得非常漂亮精致。这家店1976年就诞生,一直在做艺术家出版物的零售和批发的生意,他们的阅读室里已经积累了全球五千名艺术家的一万五千本书籍。 网上有很多pdf版本的杂志,不过,我还是喜欢那种能捧在手上看的感觉。这个magcloud是一个很好的地方,它是一个杂志交换平台,你可以把自己的pdf版本杂志上传上去,当读者看中你的杂志之后,就可以订购,magcloud将会把你的电子版印刷制作出来送到读者手上。一份杂志的印刷成本是平均每页20美分,再附加运费。所以作为私杂志的出版人,你只用上传你的杂志,再弄一个PayPal帐户,就不仅可以让更多人看到你的杂志,还能顺便赚些小钱了。magcloud里面有很多杂志办得都挺棒。我喜欢这个“梦”的专辑. 嘿,和大家分享一个我最近的梦吧,梦到走进一个大宅子,中式庭院,家里有一个大大的池塘,工人正在捞池塘里的水藻,方法是把一个和池塘一样大的篮子先沉进去,然后用牵引设备再把篮子从水底慢慢提起来……如果解梦的话,这难不成就是‘竹篮打水一场空’?可我是来捞水藻的,不是打水的。

Link Day

周末,说一些轻松好玩的。 四十本杂志在线阅读 这个周一,我刚刚梳理了最近看到的一些杂志的消息,就得到了一个宝贝链接,将网上的在线摄影杂志一网打尽。通过这个链接,你可以把魔爪伸到40本杂志,风格不同,内容迥异,有纪实也有当代艺术,还有风光自然等小情趣。来自美国英国,还有意大利。 在positive这本杂志上,发现了对中国摄影师林志鹏(223)的采访 傻瓜相机计划 这个项目叫做一百万张小照片,主办人的数学可能有问题,他们的计划是邀请来自全世界的一千个艺术家,每人用一次性傻瓜相机拍24张照片(一共是两万四千张嘛)。参加者最后需要把6寸照片寄回去,会有一个展览。参加的方式也很简单,在线申请就可以,不过要交18美元的参赛费。 这是你的行李么? 摄影师 Luna Laboo说自己可能有一点点偷窥癖(谁没有?)她展开了一个摄影项目,为那些遗失的行李寻找失主。箱子里面的东西都乖乖地陈列出来。 箱子是她在拍卖会上买来的,很多都是机场的遗失物。她说在箱子买来之前根本无法知道里面有什么。因此,打开箱子仿佛是打开一份圣诞礼物。 很喜欢她的网站设计。这里还有一个小访谈。

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今天打算把最近看到的各种杂志的消息一网打尽。 Deepsleep 刚刚上线的网路摄影杂志, 主要介绍来自东伦敦的艺术区Shoreditch摄影师的作品,也有其他一些供稿者。 第一期的主题是invisible,一共有九个故事,其中包括中国摄影师 王为的作品标准间。 杂志今年随后两期的主题是Alien和Dance,正在征稿。 1000words 也是一本英国在线摄影杂志,最新一期刚刚上线。 刊登了Zoe Strauss Mark Power 等几位摄影师的作品。 1000words更像一本杂志,因为每个摄影专题都包含访谈或者相关的图书评论。 另外,你还可以到这里看本期杂志介绍的摄影师Martin Schoeller拍摄健美女郎的现场视频报道。(注意:此为youtube视频) File 又是一本英国杂志,不过,这本是“有形的”,刚刚印刷出版了第一期。关注设计、艺术和视觉传播。每期有限量版艺术品,同时还附有一张两个小时长的dvd。杂志的版式设计非很前卫。 不过,这本实体file让我想起另外一本与之同名的在线摄影杂志file,杂志的口号是“展示那些不期而至的照片”,1416曾经介绍过他们的36张计划,不过,最近似乎不太活跃了。 Foam 荷兰一本风格很前卫的摄影杂志,最近正在面向全球征集年轻摄影摄影师作品。要求年龄在18-35岁,截止期是5月17日。到这里去了解更多,以及之前这个项目入选的摄影师的情况。作品可以在线上传,给大家提供了不少便利条件。中国摄影师王久良的照片也曾经刊登在这本杂志里。 Elle 法国Elle最近在四月的杂志里,刊登三位没有化妆,照片没有经过任何photoshop修改的明星的照片。照片的效果如何呢?

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我们爱杂志 Colophon是一个两年一度的全球杂志聚会,参与杂志都是小众的,独立的。新鲜的视觉设计是它们的特色。每次聚会都会集纳成一本新书出版。今年出版的新书名叫“我们做杂志”(we make magazines),内中包含来自全球三十个地区的一百家独立杂志的版式设计。 什么是“独立杂志”?参与Colophon年会的专家给出如下解答: 独立杂志是印刷媒体的核心,无论是在写作、编排、以及视觉元素的运用上,它们都有着超乎寻常的自由的表达,这将是未来印刷媒体的发展趋势。 主流媒体都是百分之百的在市场上逐利的产品,希望给投资者带来高回报。独立杂志则是由出版人自己掌控,他们的动机就是高质量的意见表达,以及一定要发出自己的声音。 Colophon去年年会出版的图书名叫“我们爱杂志”(we love magazines) 谈话 女摄影师Katy Grannan最近在一次讲座中谈论了一些很有意思的摄影话题,她通过两部纪录片 Grey Gardens和Grizzly Man引出这样话题:你所看到的仅仅是一种面对镜头的“真实”而已,它们微妙地存在于幻想世界和现实世界所交汇的边缘地带,这就是Katy Grannan的摄影所着力探讨的话题。 © Katy Grannan 她的讲座引用一句罗兰巴特的话作为开场: 摄影所面对的压力是用一种非语言不可言说的方式来言语。( the pressure of the unspeakable which wants to (…) Read more

马格南味儿的时尚

马格南每年都会做一本大书——《时尚杂志》(fashion magazine),Bruce Gilden、Martin Parr拍过,Alec Soth拍过,最近的主厨则是Lise Sarfati。这些人的风格其实都和所谓时尚不沾边。这几本所谓时尚杂志也让不少时尚圈中人恼怒,毕竟,那些时尚大片都是一大帮人前后簇拥着,那么那么那么拍出来的。 伴随着《时尚杂志》里发出的这不是时尚的时尚的声音,马格南的大叔们继续吹响进军的号角,本周《纽约时报》杂志推出特刊《伟大的演员》,标题旁边是一行红字:没有发型设计和化妆 此次上场的M图片社摄影师是以拍摄战争起家的Paolo Pellegrin,他用报道摄影的手法拍明星,将他们置于生活和工作环境之中,用“战地摄影”的构图展开拍摄,唯一不同的是,在后期用时尚摄影的手法对照片进行润色处理。最后的作品在我看来虽然还是有些过于甜腻与做作,不过还是蛮有趣的。 另外,推荐看这期法国网络摄影杂志Purpose,本期主题是《童年》,不光照片超好看,音乐也特好听。

拯救JPG

    这本杂志被称作美国数字摄影偶像。而下周,这本杂志和它的网站即将关闭——此时它还拥有五万杂志订户,在美国各地一些报摊上占据显著位置。它就是JPG杂志。     jpg并不缺少读者,相反,具有广泛的群众基础,它的粉丝们已经迅速建立了一个名为拯救jpg的网站。除了签写留言,还发起了一个调查:你愿意付费浏览jpg的网站吗?已有四百多人选择了25美元的年费。难道享用免费午餐已经成为习惯的读者们真的会大发善心? 有必要再次回顾一下jpg杂志的运作模式。它试图把web2.0时代用户生产内容和传统的出版工业结合起来,基于jpg网站,杂志发起征稿,随后读者上传照片,接着投票选择钟爱的作品,受欢迎的作品印刷发行。jpg创办七个月之后,就获得了骄人的成绩:杂志订阅人数一万五千名,七万五千网站注册用户,报摊销售率在70%,每个月有五百万页面浏览量。 这本杂志以低成本运作,只有二十名雇员,内容都由用户生产,一度被认为是未来杂志运作可以参照的模式。在鼎盛时期还曾出版了另一本旅游杂志everywhere,但也已经于去年停办。 pdn认为,这再次证实了,从用户生产内容的模式中盈利是困难的。 jpg的总裁则认为:“我们已经证明了利用社区生产内容的媒介是非常有力量的,可以产生精彩无比的媒体”,他认为这种模式已经有盈利的希望,但是突然到来的经济危机打乱了一切计划。而不可否认,未来的出版业必须寻找新的模式,这种由大众参与和合作的方式也许是这种新模式的核心。 读者成就了jpg,现在读者能否拯救jpg?来自jpg网站的最新消息,因为读者的挽留,他们决定将杂志的死刑执行期限延长一周,号召读者贡献点子,这是jpg最后的救命稻草,也是一个非常值得期待的结局——是商业更残酷还是人心更善良?童话里的公主和白马王子能否幸福地生活下去?

Burn.

终于发现一个比1416还要火的摄影博客(哈哈),匆忙翻一下马格南(magnum)大叔DAVID ALAN HARVEY的博客,发现每个帖子的回复都盖到了一百楼。不过,大叔的这个博客已经正式废弃了,最后一个帖子显示他又整了一个新地盘,是一个名叫“Burn”的在线摄影杂志。 其实前两天我曾经考虑过是否要去参加David的家庭Party,主题是给他的这个新网站取名字。那个时候这个摄影杂志还暂定名为“Emerge”——从名字里你就能看出这个网站的定位,面向那些正在力图浮出水面的新人。 不过,你总会不断听到新人们嘲笑马格南大叔们的“腐朽”和落伍,比如你可能会看到DAVID ALAN HARVEY的作品还是非常经典的“国家地理”风格,而现在则更流行Alec soth的调调(alec soth怎么看都不像马格南的人)。但是,这个带有一些“兄弟会”性质的组织,那里面的成员,总会给你带来一些意外,他们和你对这个图片社的刻板印象完全不同。 前两天我胆战心惊地发邮件给Patrick,因为自打我向他汇报完平遥的地震摄影展,他就再也没有理我。我问他是不是生气了,他回信说,没有生气是失望(失望于照片没有获得任何回响)。这让我一下子挺难过的,因为我还能记得他从四川回来时候的样子,他的密密麻麻写满图片说明的本子,他如何和fivestone同学身心疲惫地编辑照片,他把自己当作一个记者,而并非什么马格南的摄影师,希望能够让自己的作品发出声音,传递信息。我很难向他解释在平遥,铺天盖地的地震照片中,读者不可能静下心来观影。我只有回信向他道歉,并且告诉他,他记录了历史,总有一天,人们会需要读懂这段历史,那个时候,这些照片就会显现。 马格南大叔身上都藏有历史,你和他们谈话,各种故事不断显现。这些五六十岁的老爷子们,还在拍照。那个“臭名昭著”的街头摄影师Bruce Gilden正在拍摄美国的次级债。街头大叔适时地走进人们的家里。 他们永远都不会错过记录历史。 话说回来,DAVID ALAN HARVE这位出生于上个世纪四十年代的老爷子,现在也成了新鲜人类。他的工作中心似乎已经转向了如何辅佐新人。Burns杂志,面向一切热爱摄影的新人。你可以投稿,可以参加workshop,另外还可以申请基金——由马格南文化基金会支持,这是刚刚成立的隶属于马格南图片社的非盈利基金会。去年已经有一笔奖金颁发,获奖者是Sean Gallagher。今年的评委名单和评选方法即将出来,请大家关注。 不过,要是我参加了DAVID ALAN HARVE的网站命名大会,我会告诉他,我不喜欢Burn这名字。同样形容新人的出现,Emerge———这个词我一直不知道怎么翻最好,我喜欢它所具有的安静的动感,想像一下,你从深海里游上来,从带有张力的水面之下冲出来,豁然看到一片广阔的水面,随后舒缓地畅游。。。。而Burn——这显然是网络时代的成名方式,呼地一下子就燃烧起来,瞬时很灿烂,但是很快就会变得黯淡。

信息港

很久没有发一些链接了,最近看到两个很不错的网站: 1,艺术家档案 这个网站收纳了200多个法国艺术家的作品和生平简介,艺术家来自各个不同的领域,装置、绘画、摄影等等,页面是法语,但是我最近发现用google的翻译软件将法语翻译成英语非常之靠谱。 http://www.documentsdartistes.org/index.html 2,EYEMAZING 杂志 内容有关当代摄影的杂志之网络版,一般的摄影在线杂志都是图多字少,这是我看到的为数不多,图只能看一张,但是却可以看到大量文字的网络杂志。页面设计我很喜欢。 http://www.eyemazing.com/

豪华阵容

误打误撞进入了一个网站,似乎是一本杂志,我被里面眼花缭乱的照片吸引住了,还有人用巨型Polaroid 20 x 24摄影机工作,这激起了我的好奇心,今天早上起来研究了一下。 OPUS是一个体育画册(姑且这么叫吧)出版公司,他们的出版物皆是豪华产品,如何能够称之为豪华呢?首先OPUS的选题都是热点,比如曼联大帝,美国超级碗,阿森纳球队,F1赛事等等,其次,画册里有涉及体育明星的亲笔签名,所以都是限量版,第三,每本画册的制作跨度时间长达两年,文字和图片工作者都是精英,且画册的尺寸巨大,就拿阿森纳特刊来说,厚度是850页,每页的面积是半平方米,里面还附有三页特别的插页,延伸开来宽达二公尺。第四,画册设计制作一丝不苟,由于强调画册的收藏价值,因此印刷环节非常重要,照片复制和印刷都由非常专业的人士来监督,其设备也非常先进。 从图片的应用角度来看,OPUS的系列刊物非常重视给予读者视觉上的最佳享受,据称,他们在制作刊物时候图片编辑精英团会研究所有相关的资源,包括档案以及私人收藏品,挖掘最罕见的画面,甚至从未登刊过的照片。 除了画册,OPUS还出售由体育画报摄影师Walter Iooss Jr. 所拍摄的运动员巨幅宝丽来照片。 这样一本刊物您觉得出多少钱合适呢?瞅了瞅,4000美金是起价。 这公司可真会赚钱的。他们的网页还有中文版,估计对中国市场充满信心。

超级下载:FAB杂志

Fabrica是意大利品牌贝纳通建立的一个艺术中心,旨在促进年轻艺术家之间的交流。旗下的FAB杂志已经出版了7期,每期关注一个主题,比如The End(结束)After(之后)等等。由艺术家们通过各种形式诠释这些抽象的主题。 下载地址在这里:http://www.fabrica.it/page.php?id=231 另外Fabrica和贝纳通很值得关注,以前1416也零星介绍过,点击这里去重温一下。

超级下载:NEED杂志的摄影师们

NEED是一本NGO杂志。许多优秀的纪实摄影师都是这本杂志的撰稿人,比如VII图片社的几位大腕、我们以前介绍过的AMI VITALE、ADAM BROOMBERG 和OLIVER CHANARIN组合等等。 今天提供的超级下载就是NEED杂志摄影师代表作品PDF下载,点击这里就可以进入主页面,每位摄影师照片右边都有一个“View PDF”。

超级下载:电子杂志LUMAS

德国一家摄影画廊LUMAS自己编辑出版的电子杂志,内容很丰富。LUMAS主要出售当代摄影艺术作品,电子杂志也围绕着这方面的内容,展示画廊的作品,同时也介绍当代摄影艺术的趋势和变化,比如这期“当代风光摄影”这个专题,就介绍了随着人类对自然环境的破坏加剧,艺术家对风景的表现也随之发生变化,他们将自己对灰暗未来的预言蕴含于风景照之中,作者将之称为一种“温柔的提醒”。 点击这里下载PDF

  • 摄影如奇遇
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