摄影书积极分子Markus Schaden正在筹备做一个摄影书博物馆，现在正在高调进行博物馆的预热活动，第一步是下个月在科隆搞一个摄影书大Party，菜单已经出来了，确实丰富，最让我眼珠快要掉出来的是他请来的几位藏家做的特别展 Read more
Posts Tagged ‘森山大道’
大师？大叔?
豪华阵容向森山大道致敬的限量版图书《论大道》以及《Steve McCurry照片背后的故事》，两本书是对大师两种不同方式的“使用”。要我看，还是把大师变成大叔，更自在些。 Read more
周一消息树
上周消息树上都是畅销的大众读物，今天我打算接着“在树上挂书”，不过这一次则全是小众读物。 1. 50本自出版物 刚刚过去的这个周末，英国布莱顿，一间名叫Workflow工作室，有一个热闹的聚会——这是两位爱书人所策划的“一本书秀场”（ A Photobook Show）的第一回展出。 《一本书秀场》中收到的图书。 图片来自《一本书秀场》网站 展出的50本书寄自世界各地，活动的发起人William Sadowski 和Kevin Beck希望和更多人一起分享自出版经验。这些书以一种亲切的距离和参观者见面，没有玻璃罩子，不需要白手套，你就像是看一本书一样去看这些书。 William Sadowski在接受《英国摄影》采访的时候提到，应该有更多摄影师意识到，他们的作品并非一定要挂在墙上。 2. 那些不能出版的书 在摄影师Svetlana Bachevanova的记忆里，偷偷听BBC获知消息是她童年生活在保加利亚首都索非亚最深刻的回忆——我们的社会中有多少秘密被隐藏，被压制，无法公开？证据在哪里？对这问题的持续追问，让做过多年摄影师，现在同时也是出版人的Svetlana发起了一个项目FotoEvidence，这里除了展示纪实摄影作品，从去年起，网站每年都资助一位摄影师出版自己的纪实摄影画册——那些无法出版的图书。 这个摄影书奖去年首次招募，收到了41个国家的59份申请，最终获得支持的是来自西班牙的摄影师，同时也是一位心理学家Javier Arcenillas， 获奖作品 “Sicarios”用黑白影像描述了拉美国家存在的暴力。 此奖项今年开始了第二次征集。 3. 森山先生的复印机 1974年森山大道（Daido Moriyama）在东京做了一场“印刷秀”（Printing Show），房间中央是一台复印机，他把自己1971年在纽约拍摄的照片复印，随后做成一本摄影书，观众可以为现场生产复印书选择封面。 前两日，在纽约光圈画廊（Aperture (…) Read more
印社一箩筐（2）
今天开始说一些小小另类的出版社。 Powershovel是日本一家摄影图书出版社，一打开它的网站，就觉得活力四射，再看出版社的简介， 更加卡哇伊： 我们出版基于摄影的有趣图书。你难道不觉得当下的摄影气氛和摄影文化缺少兴奋与刺激？（至少我觉得是这样）。我们想要做有趣和刺激的，所以开了这家出版公司，也许我们太不成熟，但是我们就想要有趣，仅此而已。 不过，不能因为言语轻松就小看这家出版公司，Powershovel并不是小朋友在玩游戏，他们重新再版了森山大道1972年的影集《Farewell Photography》，却把封面改了变成素色，开本变大，照片反差提高。 提起这本书的再版，出版人说： 这本书过去只再版过一次，但不是在日本，而是由Karl Lagerfeld出版的，这是我们（日本人）的耻辱，我们不能忘记这种“失败的感觉”。 看样子，是为了“雪耻”，Powershovel才再版了他们钟爱的森山大道的《Farewell Photography》。出版社和森山大道的关系甚好，还出版了他的《zoo》，书里附赠一张唱片，16张照片，一堆造型奇特的画片，限量1000套。另一本《Daido》则是森山大道的holga作品集。 zoo Daido 如果看过他们出版图书的质量，你就知道为何森山大道会和他们合作。Powershovel所出版的大部分图书，作者更在乎拍摄的过程而并非结果，这样的作品在出版的时候，往往被当作“游戏”——页面编排花哨，印刷粗糙。 但Powershovel的厉害在于，他们以一种非常严肃的心态对待这些照片，页面设计简洁，让精致的印刷还这些照片以力量。这种以“强”补“弱 ”的出版策略，使得这些随手拍下的作品也熠熠闪光。 就比如村上隆Kaikai Kiki工作室旗下艺术家佐藤玲 (Rei Sato)首部摄影作品集《sun》，她将步行往返家与与工作室之间的感性日常观察，用照片记录下来。 这本书印得干净，安静，让我爱不释手，Powershovel的出版人 Hideki Omori这样评价这些照片： 我很遗憾地说，我不能用任何清晰的语言来形容这些照片。它们不是被拍到或者被看到，而是被感知到，是被触摸，闻到，和用感觉才能发现。 它们皆是如此简单地存在物，但我们必须集中精力，安静地去感知这个“世界”，才能发现路边的青草，一个空的罐子，或者一辆停在那里的汽车，你要让自己如同一株植物那样，一架机械那样去感觉，如果你不能有这样的思路，你就不能理解佐藤玲的照片。 看了这段话，你就会知道，这是一家懂照片的出版社。 图书编辑出版的过程，左图中男人就是Hideki Omori Powershovel只关注日本摄影师作品，每一本图书都有一个单独的网站，了解当下日本摄影文化，这里是一个好去处。(选择catalogue这个栏目就可以浏览) 呀，今天又说不完了，下周再聊。
森山大道访谈
台湾摄影师沈昭良的博客里刊载了他对森山大道的访谈，可以去看看。 摄影对我而言，并非旁观，更不是单纯为了制造一幅瑰丽的艺术品，而是透过切身经验，发现世界的某些片段与自身生命间的某种关联，进而寻求与那些片段事物在精神上的神游邂逅。惟每每总在内省与向时代展现自我意志的夹缝间，我感受到无所适从的两难困境。————–森山大道 沈：摄影对你的意义为何? 森山：摄影对我而言是一种激情，一种渴望，更是生命的坐标与方向。也就是在街头与诸多事物的偶然相逢，透过相机将它转化为影像，进而型塑新的世界与欲望。总的来说，摄影是我生命的全部和寄托，如果放弃摄影，我将失去存在的价值与意义。 沈：你对于那些有志于摄影创作的人有什么建议? 森山：多让自己停留在街头，走入巷弄，多阅读，培养对美与心灵的感知，同时不停歇地拍照，透过相机训练自己对事物的敏锐响应。