1416 教室

丽水摄影节开幕之后，每天最开心的事情就是清晨跑到摄影书展厅里去转。早晨的阳光透过窗户照到纸面上，人们趴在那儿翻书，世界就这么安安静静的，周围的喧嚣似乎和这里毫无关系。（啊，我得悄悄告诉你，其实每次去图书馆我都根本看不进去书，只顾享受那种能够呆在图书馆的感觉了。） 今天下午，丽水参展的图书结束了旅行，将回到我在北京的工作室。下一步，我会先把OFPiX布置成一个关注独立出版的小型图书馆，随后，在摄影节上颇受欢迎的手工书工作坊将考虑在北京继续开办，当然，做一个小型的摄影书展也是可能的，如果有合适的场地。总之，这个冬天，如果寒风凛冽，欢迎来OFPiX图书馆避风，在书本中展开奇遇。 下面就是本次丽水摄影与书展览的回顾。 《摄影与书》获得丽水摄影节评委会大奖，其中参展的鲁小本的《重作品》以及董大为的《绘画史中的道路》获得优秀展览奖。 摄影与书 任悦 用亲密的距离接近摄影作品，触摸它，捧在手里；页面翻开，照片流动起来，你即将要面对的这个展览，没有边框的限制，它在纸面上展开，需要你停驻并慢慢阅读。 交流，一直是照片的重要功能，这使得摄影书伴随着摄影术的诞生就开始出现。1844年，摄影术发明者之一塔尔伯特（ William Henry Fox Talbot）制作手工书《自然的画笔》，黏贴照片并手写说明，试图用这种方法把摄影术介绍给对它尚感陌生的受众。而在此之前，1843年，他的一位朋友，英国植物学家安娜·阿特金斯（Anna Atkins）整理自己所拍摄的蓝晒照片，制作了历史上第一本照片插图书《英国的藻类植物》（Photographs of British Algae: Cyanotype Impressions）。由一名科学家制作的这本摄影书，有视觉的美感，同时又有着严谨的态度。今天，距离这本书的诞生已经170年了，摄影书的历史从这里发端，也预示着摄影与书结合所蕴含的多种可能。 当我们面对一本真正的摄影书，并不亚于进入一个展厅，照片彼此相连，形成一种特别的气氛。这一气场的形成不仅在于照片的编排，还有赖于纸张、装订、设计、印刷，甚至是它和文字之间的关系。这些复杂的变量，使得我们走入这个特别展厅的时候，会有各种意想不到的奇遇。 在一个“印刷”的概念正在消逝的数字时代，探讨摄影书的存在更有特别的意义。摄影书是一种有形之物，电子阅读无法替代将书捧在手里的感觉，在一本好书的各个角落，都闪现着做书人的个性灵光。近两年，随着影像传播的活跃，摄影书愈加受到重视，已经成为艺术家展示自己作品的重要方式。并且一些摄影书也被视作一种版本比较多的艺术作品，受到收藏家的关注。 这次摄影书展览是国内第一个集中探讨摄影与书关系的展览。展览从墙面开始，观众可以看到艺术家的作品在墙面和在纸面呈现时，相关而又相异的表达；《书的游戏》，则从另外一个角度展示艺术家如何打破书的概念来做书。我们精选了来自世界各地的一些独立出版机构的摄影书作品，它们在主流之外呈现独立的思考。来自意大利的策展人还带来欧洲的摄影书作品。 值得关注的是本次展览的《第一本书》这个单元，这里展览了中国年轻摄影师的第一本书作品，摄影书的概念对于中国摄影师还相对陌生，但他们已经看到了摄影书为自己作品所带来的新的传播可能。 此外，我们还特别在展览现场举办手工书工作坊，学员和导师将一起实验照片与书结合的可能，在摄影节结束的时候，你就会看到他们的成果。 摄影与书，这个碰撞能产生多少种可能，会有怎样的化学反应？答案只有在做一本书的过程中才能知晓。而更进一步，我希望这个展览能够揭示，摄影并非只是以获得一些照片为结束——这个结论会让它变得更为有趣。 《摄影与书之欧洲独立出版展》意大利的3/3摄影研究机构策展的欧洲独立出版摄影书展，书架上的书都按照国别进行分类，来自艺术设计本身就非常活跃的欧洲国家，这些摄影书让人捧起就难以放下。（3/3的网址http://www.treterzi.org） 《摄影与书之一面是墙一面是书》林博彦作品，艺术家手工制作日记本——同时是一个针孔相机，记录自己的日常生活 《摄影与书之一面是墙一面是书》鲁小本作品 《摄影与书之一面是墙一面是书》朱岚清作品 《摄影与书之一面是墙一面是书》廖逸君作品 《摄影与书之book play》 (…) Read more