我今天才知道，我在纽约干了那么多违法乱纪的事儿——警察叔叔对我算是网开一面。 我也突然明白为何上次一位朋友在地铁里拍照的时候，旁边站着的两位警察眼神那么诡异，似乎有些蠢蠢欲动——原来，在纽约地铁里拍照是违法的。 如果你不信邪，你可能就会和Robert Taylor一样，被弄进局子里呆半天。纽约时报报道了这位老兄的倒霉经历，我发现他的遭遇完全是和体制对抗的结果。Taylor在地铁月台上拍了几张照片，警察出现在他面前，看他的ID，并且告知他地铁里不能拍照。但是Taylor本人就在交通部门工作，他太自信了，和警察嚷嚷说根本就没有这个法律，他觉得自己有备而来，掏出黑莓手机，里面就存着这条规定：只要不使用闪光灯、三脚架、反光板这些辅助设备，就可以在交通工具里拍照。 但是，Taylor很快就被拷起来带进了局子，警察叔叔说他们的法律不一样。 他们的理由是——911，是的，他们有理由怀疑这位手拿相机的人是恐怖分子，纽约地铁规定不能对着行驶的列车拍照，不能冒犯公务人员，不能扰乱站台秩序。 别觉得将摄影师等同于恐怖分子这个说法很荒谬， 下面这张海报就是在号召市民举报可疑的摄影师： 上面说：成千人都在拍照，要是你发现其中一个很奇怪怎么办？恐怖分子，假如你有所怀疑，请报告。（消息来源：这里） 这种可疑“恐怖分子”的说法，其实是把所有街头摄影师都看作了潜在恐怖分子，英国这两天就宣布了这样一条新法律：如果警察怀疑摄影师有恐怖嫌疑，就可以进行搜身和逮捕。这条法规自然遭到了摄影师的反抗。瞧瞧下面这段视频，成堆的“恐怖分子”在抗议，举着照相机对着警车狂拍，竟然还有人不知好歹和警察合影。 Photographers Rights UK from Nick Turpin on Vimeo. 我真的很纳闷，那些真正的恐怖分子究竟是如何用相机作案呢？ 反正，街头摄影是越来越难做了。被摄对象不乐意——有隐私的问题。（参见这篇博客：致亲爱的被摄对象）现在竟然还威胁公共安全。我们没有生在布列松的时代，也没有长一幅Bruce Gilden‘凶恶的面孔’，我们可怎么办！ 附上我搞“恐怖活动”的罪证。
Posts Tagged ‘街头摄影’
街头的舞步
本期特别推荐栏目集纳了博客里零散的关于城市和街头摄影的文章，向依旧幸存的街头摄影师致敬！ 昨天随便拎出了一段Bruce Gilden的街拍视频，没有想到引发了1416教室里一场激烈的辩论。Bruce本来就是个颇有争议的人物，对他的拍摄方法持有不同态度完全可以理解。欢迎发表不同的意见，只是请别把争论上升到攻击。 这是一段老片子，五月份WNYC（纽约公共电台，很有趣的电台）搞了一个“街拍”（street shot）项目，记录7位街头摄影师的工作过程，Bruce是其中一位，每个人的工作方式都不相同。活动的组织者希望借此重温维加（weegee）那个年代摄影师对城市生活坦率直白的记录。 街拍项目还邀请读者上传自己的街头摄影作品。同时也展开讨论，话题包括街拍的道德，也有对Bruce Gilden的工作方式的讨论： Photo credit http://numerof.com 看了Bruce Gilden的拍摄行为，很少有人会对他的工作方式不作出强烈反应。在flickr里就有这样的讨论。有人提到“我看了这个片子，感到很不安”，另外有人问：“我很好奇，他这样做被打了多少次？”“我想知道，他是不是经常被打得鼻青脸肿回家？” 也有一些人则表示他们从Gilden身上学到很多，有一个家伙甚至在瑞典斯德哥尔摩街头也用同样的方式拍摄。 实际上，在那个片子里，Gilden似乎全身而退，尽管有人厌恶他，却也有人对着镜头露出微笑——不过是Gilden不需要的微笑——我记得在片子里他说：“为什么这些街上走的人就好像丢了魂一样。” 我对街头摄影没有深入的研究，不过，在我的印象里，这是新闻摄影的发端，当年小型相机诞生的时候，艾森斯塔特等人就是从街头开始他们的职业生涯，和他的温情的拍摄不同，布列松则如外科医生一样寻找精准的瞬间，而维加则是另一种粗暴毫无顾忌地拍摄。 卢塞尔•米勒在他写的书《马格南：传奇图片社的故事》中曾谈到，布列松总是喜欢突然冒出来，好像从天而降一般停在被摄对象面前时，然后是一连串流利的动作，举起莱卡相机，对焦并按动快门拍下几张照片，等到被摄对象发现摄影师时，布列松早已扬长而去。 Gilden曾经在一次访问中把自己定义为“街头摄影师”，他说“如果你在街头看到我，你会看到一个非常活跃，有活力的摄影师，以一种运动员的姿势跳到被摄对象面前拍照，如同舞蹈，所有的摄影师都有着各自不同的方式显现在被摄对象面前，如果有一个影片专门记录摄影师的舞蹈，我的方式应该是其中最特别的。” 但实际上，街头摄影师已经逐渐衰落，恐怕除了Gilden没有几个人会给自己贴上这样的标签，摄影师和被摄对象的关系已经日趋紧张，一方面，摄影师并不愿意深入探索和被摄对象之间的关系，另一方面，被摄对象则愈发剑拔弩张，一些法律规定也对摄影师不利。推荐大家看1416之前的帖子《致亲爱的被摄对象》 浏览WNYC的街拍项目还有一个发现，有一段罗伯特弗兰克的录音访问，没来得及仔细听，看留言似乎又是一次有争议的访问。忽然觉得，其实Gilden是把弗兰克看世界的态度用到了街头摄影中间，弗兰克没有那么火爆的拍摄方法，但是两个人最终的拍摄结果“一样令人沮丧”。
街头的Bruce Gilden
一会儿赶着出去，在这里放送一小段视频。是马格南摄影师Bruce Gilden 在纽约街头拍照的场景。
致亲爱的被摄对象
要是布列松在世，他一定要转行。 马丁﹒帕尔先生在智利的时候觉得来到了天堂，因为这里的人们竟然对着他的镜头微笑，而就在几天以前，他在巴西却没有遇到如此礼遇，在海滩上一个愤怒的父亲坚持认为他拍到了自己的儿子，和他发生肢体碰撞，他发现自己只要一拿起相机就好似恶魔出现，所有人都避之不及。 马格南的博客最近为什么这么热闹，因为读者惊奇地发现摄影师Simon Wheatley拍摄的法国街头少年的照片，全都一片一片的打上了马赛克。在法国，有关隐私的法律非常严厉，这使得摄影师如果拿不到书面授权，就不能冒着风险发表任何一个人的肖像。因此你可以看到Simon的照片里，孩子的脸部有马赛克，照片中不经意拍摄到的路人也打了马赛克。 这些照片还能叫照片么？倒不如回家用电脑画一画。法国似乎成为摄影师的禁地，这简直是天大的笑话，因为摄影史上的抓拍大师都是从这里起家的。人们开始哀悼法国濒死的新闻摄影。 这世界到处充满这样一些荒谬的事情，就好比马丁帕尔在智利的遭遇，虽然智利是一个被摄对象尚未对照相机厌倦的黄金之地，但是这里的摄影师却无比艰难地生活，当地一个摄影组织的头目是一个天气预报员，因智利没有成熟的摄影市场，他必须从事别的工作才能养活自己。联想自己在欧洲的景遇，我们可爱的马丁先生发出了感慨——到底谁比谁更幸运？！ 这也不禁让我想起了半吊子的中国，有着半吊子的摄影市场和半吊子的被摄对象的“维权”意识。我们到底是幸运还是不幸运呢？真的很难讲。但是我时常想对那些亲爱的被摄对象说上几句话，我真的不是要害你，要知道在我决定按还是不按快门之前已经思考过百转千回，在我决定发表还是不发表的您的照片的时候也早就肝肠寸断。 街头摄影已经濒临死亡？一位读者给马丁帕尔留言，她说如果摄影师都停止拍照，我们这一代留给后代的将是一些虚假的人造景观。哈，我终于发现了一个新闻摄影走向艺术化的理由，因为拍别人是如此困难，那就不如拍自己，拍人是如此麻烦，那就干脆拍风景。 所以，亲爱的1416的博客读者，我可没有说要停止博客写作，要知道，每当我发现可以在家里安静的饮茶写作，我就觉得无比幸福。简直幸福透了。 相关链接： 玛格南博客 Simon Wheatley的马赛克作品