1416 教室

杉本博斯在日本摄影师中，對時間的理解是第一位的 作者：吴傑 “可疑”的攝影在我看來是真正的攝影。能講出構圖意識，所謂的表達囿於一定模式的“明確”攝影，與工業生產無異，那就不叫創作，那是模式化，是僵化限定。 西方的攝影，特别是學院化攝影體系，是一定要講出你的創作意圖，你怎樣通過構圖，光影，色彩等手段來表現你的意圖。是一定要完全能闡釋的。否則便認為你的創作是不成功的。有許多東方的學生，在西方接受攝影教育時因很難接受這一體系而中途輟學。這與東方人的右腦感性意識强是分不開的。西方人善用左腦，講究理性，東方人善用右腦，崇尚感性。從這一點出發便能大致看出攝影理念之不同。 也看符號學，語言學，後來更轉向本土的文化，曆史，道，佛，世俗，文學。感覺是人類創造的東西皆有彼此相通之處。所謂工夫在詩外，跳出來看，或許悟得更快些。左腦與右腦都不是王道，在思維過程中，他們是緊密合作的。宇宙也真奇妙，造的東西都是互補，男女，中西，左右，理性與感性。關鍵在找到自己的那個黄金分割點。但就怕錯位。錯位在我看來是很尷尬的處所。 看完成現代化的日本，他們的攝影百花齊放，姿態萬千。日本雖然走的是西方現代化的路線，但本土文化非常完整，根基牢固。他們扎根自己的文化，再結合外來的東西便顯得從容不迫。他們是日學為體，西學為用。有自己的基本點，做起來便個性十足。他們的照片與西方的照片對比之下，更多的是不講究。不講究構圖，不講究理性，走的多的是感性第一。看看森山，細江，荒木，就是一個杉本還是日本人對時間的理解是第一位的。反觀我們，現代化未完成，老傳統又丢掉，完完全全是一個錯位的時代，並不說錯位時代有什麼不好，但就是尷尬。老是反复，原地踏步，腎虛，浪費時間。可喜的是人不是那麼容易被異化掉的。許多人在尋根。實實在在的尋根。探求傳統，探求世俗，探求容止生動是一個什麼樣子。 看看近年來的春晚，連老人都說没意思了。文化的貧瘠是多麼的可怕。現在的春晚只剩下那一台子的LED大屏幕，炫麗燦爛的燈光，五顏六色的服裝。人呢？人在哪裏呢？技術的過度不可怕，可怕的是人在技術面前的萎縮。技術越進步，人越高大才是。道高一尺魔高一丈啊。數碼比膠片要快捷的多。許多膠片會嘲笑數碼無含量，這是他們的短視。膠片制作好像明顯要比數碼蘊含的人的技術含量高得多。關鍵是數碼裏人的含量在哪裏？也說我用PS啊，那是含量啊。是這樣嗎？真是這樣嗎？？確定真是這樣嗎？？？ 留一個思考的方向吧。 欢迎与吴杰@：wjs20011228＃sina.com继续交流有关摄影的理性和感性问题的理解，也可以在这个帖子后面留言谈谈你的想法。 超过140个字是一个读者来稿栏目，没有主题限制，只有字数限制——必须超过140字，来稿请寄ofpixcamp@gmail.com

作者：袁洁 在网上看到这张照片，说是人类科学家已经发现了适合人类居住的类地行星，这个星球和地球一样，有大气，有水，有陆地，有一切可以在地球上找到的元素，总的说来就是第二个地球。 但我还是觉得这个星球一点也不美，因为它虽然类似地球，但它依旧不是地球，对于我这样一个地球人而言，地球的美是超越审美和生存层面的，它更像一种合理的存在，是无法被代替的。 这让我想起对家乡的认识，在我上大学那会，我对家乡的认识是智识层面的，也就是说把家乡当成一种理性分析的对象，当成一种知识，但这种认识是狭隘和片面的，到现在，在我离开家乡多年，随着自己年龄的增长，我开始觉得智识和情识是完全不一样的，情识区别了二元对立，区别了对与错，好与坏，是一种完全精神层面上的认同。 就好像地球一样，我每当看到地球的照片，就感觉有一种无法名状的情绪，这种情绪超越理性，因为这点，使得今天看到这颗类地行星后，我觉得异常的陌生，它不管多么的完美都无法取代地球的意义。 因此，我发现不管是过去拍的多么无力的照片，多么没有美学价值的照片，只要时隔多年后重新看到，却变得能够打动人了。之前我总认为这是摄影的魅力，但我现在我觉得这不是摄影独有的魅力，这其实是时间的魅力，时间让一切过程变成了意义，这点在文字里也一样体现，在我偶尔翻看很久以前写过的文字时，我总是会有一种感动，这种感动其实和文字本身无关，和文字运用的是否成熟无关，它让我看到了时间的力量，我在曾今的一个时光里做过的一些事，留下了一些印记，这些印记并不是动人的因素，但能够把我拉回到过去的那个时间过程里，仿佛穿越。 人生其实就是无数过程组成的，因此过分计较结果，计较是非对错或许是一种缺乏智慧的表现，我想是非对错，好与坏，这种价值标准其实有的时候很害人，所谓涅槃其实就是指代超越任何概念，超越对生，老，病，死，时间，增减，轮回，甚至“涅槃”自身的定义，当一个人总是太有自我，太有意见，太有是非观和原则，那么或许意味着他身上对自我有着过分的执著，这也是一种无明。都说中国人很聪明，我想是因为我们是尊重常识的民族，常识其实就是一种生活的经验，但可能还不是智慧，过分追求常识会让一个人陷入我执的泥潭里，于是聪明的中国人，总是很轻易地从是非观和结果来评价一件事情是不是有意义，其实现在我想想，从常识的角度来说很多事情的确是没有必要去做的，但它们绝对不是浪费时间的，去做它们是有意义的。 有的时候太过执著于常识，会让人变得世俗和务实，反而不明白真正的意义是什么。很多时间需要去浪费，很多青春需要去虚度，很多感情需要去热爱，很多信仰需要去忠贞，如果人生能保持这样开放多元的心态，而不是用务实的角度来看，或许才真的有了生命的价值。 中国人此刻在快速发展的今天，追求理性与务实，或许也因此失去了本该有的灵性。我想我们这个民族应该是质朴的，我们的文化里有拙朴的元素，不知道为何变成了今天这副模样，就从这点来说，我个人并不喜欢理性，也并不认为这种理性和务实是一种成熟，相反，我认为这种成熟是建立在丧失一个人灵性的基础上的世俗，是一种人性的缺失。如果要追求这种常识一般的成熟，我宁愿选择当一个傻子。 杂七杂八说的太多，再写下去也是一种爱意执着，就此不写了。 这张名为《蓝色玛瑙》的照片是阿波罗计划中宇航员拍摄的地球，孤独的地球在黑暗的宇宙中散发着迷人的蓝色，它的美超越理性的识别，我们就住在这里。而它的美，是任何类地星球都无法比拟的。

作者：罗希 关于大屯煤电公司，那是个我自从出生就注定离开，现在有点像家乡却又无家可归的地方。 为何说有点像家乡，难道它不是吗。我父亲是当年上海插队到此的知青，在那认识我母亲，我的童年在这个矿区成长，有时寒暑假也会随父亲去上海，当时说的是“回”上海，不是“去”。于是上海成了我的第一个家乡。“不好好读书以后就下井挖煤去，不回上海了！”我们这批孩子也常被父母这样恐吓教育，尤其是在那里的上海人，离开的欲望更强烈些。直到98年我初中毕业考了上海一所技校，终于“回去”了，如今在上海已13年，这13年让我体会到上海不是当时想的那样。大屯矿区到底对我来说是什么，这个问题开始产生了。 说来说去，还是老生常谈的话题，家乡，乡愁。其实每个人都有乡愁，有的深一些有的浅一些，有的能看透，有的不明不白。可能从小在同一个大城市长大的人拥有的更多是怀旧，而怀旧和乡愁的情绪是不同的，乡愁同样包含怀旧，但一个愁字让人如何尝尽。 我是至今不能看透，不明不白的那个。我一直找不到一个准确的关键词，来形容大屯矿区这个地方对我的影响，问了一些那里儿时的朋友，他们也总结不出，甚至和我一样其实是不了解那里的，但通常他们都比我看的更实际些，对过去的生活和现在的生活产生的分裂和巨变，像很多人一样习以为常的适应了下来，当然我也适应了下来，但我无法沉淀，无法在心里搬开乡愁这块沉重的石头。 2010年，我之前有2年没回去过年，由于种种不便，我也只能过年偶尔回去，那年回去我开始拍些照片。 我问表弟借了辆自行车，和以前一样骑着它在镇上转，但我常去探索和找拍摄欲望的，基本是过去从来不太会去的区域，周边的村庄很多我都没好好去过。我们那里狗肉很有名，但我从没见过怎么杀狗，于是骑车在当地一个叫魏营的地方找到一家卖狗肉的正好在屠宰，其实他们还是很忌讳拍这些的。 有一次坐车去县城，看到某商场门口手机促销活动，请来了几位走穴艺人，其中有一位不知是男是女或是男扮女装的艺人，在零度以下的室外穿着一身艳红的裙纱，用几个震耳欲聋的音箱唱着节奏非常明快的曲子，吸引了一些路人围观，我也在此驻足围观，一阵劲歌热舞过后，又用方言演起了一些荤段子。 自从07年外公去世后，和我直系的祖辈就只剩外婆一个人了，外婆也80了，天生药罐子身体不算好，我们春节给外公上坟时，同时看见了外公旁边紧挨着的是外婆自己的墓碑，她面对自己将来的归宿，其实看不出一点所以然，似乎很坦然，甚至她还在聊怎么买这墓碑的一些琐事，我低头看着那些烧完的灰烬，我们也就是这样吧。 外婆是个很喜欢摆弄照片的人，她把过去的相片都用相框裱起来，家里挂满了她和外公的部队老照片，她拿给我看她将来的遗像，她很满意这张遗像，是她特地去上海找她心里一直最认可的南京路上王开照相馆照的，我让她穿上和遗像中一样的衣服，给她和这张遗像合影。 当自己又一次乘坐摇晃的列车，去往那个不是家乡，又却是家乡的地方。这种感觉就像是你爱你的母亲，但她是养母。看着车窗外，飞驰的景物似乎比过去更快了，比起以往长途漫漫，这种浓缩后的归途，仿佛能更高效的抹去人的乡愁。从踏出家门到再次踏进家门，依然有爆竹在耳鸣着，这两百多个小时所有的记忆都稍纵即逝，回到现实中还是一如往常，为了生存产生的规律生活，让人没有能力去稀释它，仿佛也无关紧要。

作者：吴   傑 我身後的這片原野是我兒時的樂園。那個時候樹林裏和野地裏雨後會生出遍地的蘑菇，星星點點，宛如大地的眼睛。樹林裏和野地裏到處是野兔的身影，他們身上掛着蒼耳，吃着野大豆，小心地躲避着草叢裏下的兔子套。我們在這片大地上奔跑，采蘑菇，抓青蛙，吃野葡萄，哭，笑……現在細細看去，兒時的這些記憶現實裏已無影可尋，野葡萄不見了，蘑菇不長了，野大豆、蒼耳、野兔還有兔子套結伴消失……真懷疑曾經的經曆是幻覺還是想象。 現在知道了前人曾說的這句話：天地不仁，以萬物為芻狗。所以我拍下了這張照片，想告訴天地：今人不仁，以天地為芻狗。 （图游记是一个读者来稿栏目。图片游来游去，各种主题。目前《图游记：一个摄影师》正在征稿，另外，《超过140个字》将长期征稿，投稿邮箱：ofpixcamp◎gmail.com，已经投稿的别着急，会择吉日刊出你的稿子：））

作者：周仰 十月份在家里住了一个月，再次回到这种与父母、外公外婆同在一个空间的状态，简直跟一年前刚回国的时候一个样。只是，外婆的老年痴呆进展神速，整天说着我们无法解读的话，好像不着边际，又好像是潜意识里对年轻时受到的刺激的迟到的反馈。我才发现，她的很多过往，我们都不知道。那个时候正好小她十岁的妹妹——我的姨婆——来家里住一阵，我便去问，才了解了他们在土改时期的一些经历，但再要深入，却也缄默了。我本想在拍摄中寻找家族的历史，可昔日却不可追寻，而回到现实，情况也大大不妙。 外婆开始失禁，母亲性子急，几乎每天家里都充斥着她的吼叫。空气里总是紧张。我一度深深困惑：怎么继续拍摄。面对这样的状况，我若旁观而不去帮助，恐怕已经落得个不懂事的责骂，若再举起相机，那简直是添乱。我不知道应该怎样平衡。后来，好像是十月中旬的时候，一个晚上我加班回到家，发现家里还没睡着。外婆从床上跌落，磕破了额角，面对外婆的血，母亲边擦边啜泣，念着“怎么办”。其实她是表面强悍内心柔弱的，我默默地帮她一起收拾，忘却了拍摄的冲动。之后，外婆在医院住了一阵，母亲每天都要去，而我改变晚起的习惯，几乎隔天都去看望。在他们都失去耐心的时候，我突然耐心好了起来，面对外婆的不知所云，我抚摸她的头发和手。如何表达爱和亲情，其实我们从未学习过，一直以来我把镜头当作与他们沟通的唯一途径，第一次知道，原来还有别的方式。 有一个早晨我带了相机到医院，正逢她需要做检查。我帮助母亲一起推轮椅、排队，在空隙的时候按快门。那一刻我突然感觉这就是我需要找的平衡。我一直为无法记录那些充满紧张的场面而烦恼，但那一刻我突然明白，那些不是我需要的影像。之前我过于看重场景，总想把所有的情形都记录下来，而实际上，这拍摄肩负别的重任。 母亲一直在为送不送养老院而无法决断。送，是因为她的力不从心和担心拖累外公；不送，则是亲情和责任。外公和外婆结婚半个多世纪，他一直很照顾她，近来也有些不耐烦。他随口的一句话，泄露了不耐烦的原因：“这么好一个人，怎么会变成这样？”我才意识到，他们这些不耐烦源自他们无法接纳现实。有一个瞬间，我感觉自己的神圣职责，是用拍摄让他们学会接纳；又有一个瞬间，我感到那也无能为力。 底片冲出来，里面的外婆眼神清亮，与往昔无异。现实与影像，到底谁更有欺骗性？ （图游记：超过140个字，一个摄影师 这两个系列都仍然在征稿，欢迎投稿啊：ofpixcamp@gmail.com）

作者：杜蒜头 我有一个最忠实的旅伴，他和我长得很像，有和我一样的声音和名字。我们无聊的时候会扮演圣人，刺客，赌徒，山神或者流浪汉。 偶尔也会讨论诸如宇宙起源或者今晚吃什么这样的话题。这样一来一去，就不觉得口渴腿酸了。这些照片记录了我独自出门在外的小乐趣，也就是自己和自己玩。 （欢迎给图游记，摄影师自拍投稿，ofpixcamp@gmail.com）

这是我的学生，杨宇辰的一个个人项目。看起来很简单，就是和人聊聊，拍一张照片。 这些照片，我却每一张都很仔细地看了，并且很期待下一个人，下一个故事，以及下一次叙说。 正如杨宇辰自己感受到的，这些平凡而真实的生活，是一种美好的东西。而你，是否对它有所疏远和忽视呢？ 人潮是个拍摄计划，给在街上游荡的人拍摄一张普普通通的肖像，出于我个人的兴趣和他聊聊天，最后请他问下一个人一个简单的问题，一个周期的拍摄结束后将照片、我们的谈话、他的问题和反馈通通寄送给他。三个月一个周期更新，目前没有结束日期，会一直拍下去。 我是一个喜欢聊天的人，坚信聊天的时候人的动作、表情、语调、心情甚至当时的天气都是完全不能替代的体验，而现在聊天都变成了奢侈的事情，地铁、大街抑或是任何地方，人们甚至都已经挤到了一起，好像潮水一样涌动着，我们从没如此接近过彼此，也从未如此疏远过，每个人都把电子屏当作亲密伴侣，变成了一个孤独的个体。做人潮的目的也只是单纯的想恢复那时候的情景，想把一个个孤独的个体联系起来，让专注于社交网络的人在现实中产生一些强制性的交流，在忙碌的时候关注一下周遭，听听大家普通的故事，换取一点共鸣，让大家记住自己现在的样子，意识到平凡的生活是共性，更是一种美好的东西。 出乎我意料但是又似乎是理所当然的，计划实行的异常顺利。每个被拦下的路人都会在几句简单的寒暄之后开始掏心掏肺的谈话，甚至有些时候会吸引到更多的人一起闲聊，几次下来，我对这个社会的看法发生了很大的改变。和在各种社交网站、媒体报道中看到的那个充满了道德败坏人心冷漠的社会完全不同，每个人都充满了热情，言谈举止中都有难以形容的可爱，为了效率我们舍弃了太多有趣的事情，得不偿失，仔细想想有多久没和人面对面的聊人生聊理想聊感情或者是那些有的没的了，有时候生活里那些莫名其妙的不安和空虚就这么慢慢堆积起来的。 和我们最有共鸣的就是一样游荡在街上的普通人，每天过着相同的生活却有着截然不同的人生，有时候我会觉得不安，可当我看到一个个和我一样的人的时候，心莫名其妙的就安静下来了。 如果非要我定义，那么人潮就是个想带给人安全感和认同感的计划，单纯的把这些简简单单的事情都记下来，让这个社会的平凡变成美丽的东西留下来。 让每个人都能找到一点共鸣，好安心的继续生活。 人潮第一阶段预览：这里 报名或咨询方式：greggaryyang@gmail.com （注明关于人潮）

作者：朱鑫意 6月的某个晚上，我病了，一个人躺在床上，高烧，动弹不得，脑子里面各种东西盘旋缠绕。 我想，明天早上我还起得来吗？会不会就此挂掉？会不会等到我腐烂的时候才会被人发现？ …… 我真想知道，某天我死了，我那停摆的身体会怎样停留在这个世界…… 第二天，我又安然醒来了，像什么都没有发生。 再后来，我就拿出相机，架好，对好焦，按下自拍，迅速躺下，假装死去。 于是，有了这张照片。 (欢迎给图游记“一个摄影师”投稿，发来你的自拍照和照片背后的故事给我们ofpixcamp@gmail.com)

作者：DEAB 某胖子被抓进去的时候，就暗下决心，他不被放出来我就不理发。结果没想到一关80天。熬过了夏天最炎热的日子，这天，终于，凉快了。 新的”图游记”征稿开始啦，主题是摄影师自拍像，若你“自拍不暇”，就是我们征集的对象，欢迎投稿至ofpixcamp＃gmail.com ，别忘记要写吐槽文字。

作者：樊竟成 由于无聊，年初我借了一笔钱，陆续游荡了十来个城市，想要去拍那些同样无聊的年轻人。随身带着的是百看不厌的《罪与罚》，除了深刻的文学和人性之美，这部伟大的小说同样震惊我的是其中社会与人的关系，感同身受的说，它描述得与当下的时代是如此相似，因此拍摄之初，在我先入为主的想象之中，这些青年不免被贴上空虚，焦虑，潦倒，绝望的标签。 以上是废话。 夏天呆在湖南祁阳拍了半个月。这是个普通的南方县城，当时天气闷热，遍地在建房子，太阳把一切都晒成灰白晃眼的水泥色。走在大街小巷，无孔不入的是高分贝的网络歌曲，“爱情不是你想买，想买就能买。”当这种极具魔幻色彩的歌词赤裸裸的在城市上空嚎叫，总让人防不胜防。 伟哥是我在这里的拍摄对象，他允许我和相机跟着出入其固定而复杂的人际圈子。不论任何场合，伟哥一律赤膊，爆粗，怒视，典型的流氓派头。据我观察，这厮的日常生活包括飙车，打篮球，练拳击，用气枪打鸟，健身房各种自虐，以及各种派对，每一项伟哥都极其专注的完成，几乎无视相机的存在。我惊叹这样一个负债累累的二十八岁无业男青年可以这么鲜活奔放。 “我的青春将战胜一切，一切的失望，一切对于生活的厌恶”——陀思妥耶夫斯基。 后来下过几天暴雨，我们每天清早骑车去城郊的河边钓鱼，河水漫了上来，把岸边的水田都淹了，看上去水天一色，我们卷起裤腿蹚到前面的河堤，伟哥在树下架起鱼竿和凳子，一坐就是一天，期间愁眉寡言如老僧入定。我对钓鱼没兴趣，把相机和衣服挂上树枝，跑到远处游泳去了，附近有几只废弃的小木船，那船板子上覆盖着一层晒干了的红泥和青苔，一碰就成粉末状，又烫又粘，游累了我就躺上面迷迷糊糊的睡一会。 赶在天黑之前，我帮忙把伟哥钓到的草鱼鲤鱼鲫鱼财鱼用网捆好，然后跨上哥的摩托后座，伸开双臂绝尘而去。这是一天中最开心的时候，伟哥加大马力，我们在疾风中扯开喉咙开始飙歌，跑着调把谢霆锋的《你不会了解》吼得力竭声嘶……我们就这么放肆的穿过荒芜的城乡边界，穿过飞逝而过的视觉之流和路人的错愕目光，穿过这个被欲望放逐的五线城市里所有超现实的特质——一切都是好的，我能意识到的，正在发生着的一切，都是好的。 这属于虚无乏味生活里的美好时刻，我体验着源自内部的某种蓬勃涌动的生命力。它是如此罕见和珍贵，我愿为之牺牲大量冗长而庸碌的时光。然而就在这样的时刻，我还拽着相机试图协调空间和突出主体，实在是太虚伪了。 虽然怀疑照片会异化真实的时间，但我仍然虔诚地感谢摄影，它引导着我热情的拥抱眼前的生活，这个过程，比照片重要，也比拍照重要,这就是我现在一厢情愿的想法。 （照片摄于2006至2008，海南）

这是一位初三学生的文章。也许可以做上周“超过140个字”栏目的续篇。 作者：王立文 摄影王勇 路过是一种遗憾。 我想我有权利这么说，因为我的名字，叫“风景”。 我遇见过很多人，不，准确的说是匆匆的人影。他们走得很快，目不斜视，一味地往前，像是追赶着什么，连看都不看我一眼，好像有多么着急，追赶的东西有多么重要，只要稍稍一停就会落之千里，遗下终生的憾事。 可是你瞧，我有如繁星一般的花儿，有柔软如怀抱的草，有饱满多汁的果，有携带着温暖与微笑的阳光，我还有歌，有笑声，他们都和我在一起，静静的看着那些匆忙的人。为什么人们不觉得不停下来看看我们是一种遗憾？为什么人们觉得停下脚步才是遗憾？ 我不知道。 人们就这样路过我们，无视我们。可是花一样会开，草一样会生长，树一样会结果，阳光一样温暖，一样有歌声，有笑。因为我们在等，等一个记得停下来看看我们的人，让阳光透过枝叶变成斑驳的光点洒在他脸上，让温顺的草轻轻抱住他，让花在他脚边唱歌，那歌声和笑萦绕在他耳畔，在他记忆里刻下欢欣的歌。 我不求什么人能在这里留恋长久，只是希望当你们终于记得在路过时停下，不要只看到疯长的杂草，枯败的树和听到呜咽的风，抑或是灰色的建筑物拔地而起，代替了树，奔跑的车代替了花和草，四周寂静无声，抬起头只能看到高楼圈起的一方狭窄灰暗的天空。 那是我们逃离了，什么都没留，只留下遗憾，给你们。 不要让路过成为遗憾。 记得停一停，看看我们。 看看这个世界。

作者：袁洁    摄影：刘早 这个世界太快速了，是吗？ 魔兽世界里可以看到许多的变化，在原来练60级是非常困难的，很慢，总是要跑路，走很远的路才能费周折完成一个任务，得到一点经验值，但现在改了，开了新的资料片后，前期的练级变得很快，任务也变得很简单，经验给的很多，所有任务都堆到一起，半个小时可以升好几级，这是现代人所要的，世界变得更快，更人性，更便捷，于是人们变得很急躁，因为要赶着快速的达到目标，所以在练级中只有目标，任务也不会仔细的看，路上的风景也不会去感受。 这样好吗？ 我想一款游戏之所以迷人，是因为有文化，有值得人去停下来感受的内涵，而现在在快速的练级中没有人会在乎任务为什么会这样设定，也不会有人去漫无目的的在艾泽拉斯的土地上游走。游走就好像散步，不知道要去哪，但真的会参与到其中，走一走，看一看，发现一些生动与可爱，这是练级所无法企及的。 不光是游戏的修改适应了这个快速变化的社会，在各方各面上都有了变化，一切都变得急躁，我前几日看了朋友去安徽拍的照片，毫无一点矫揉造作的拍摄技巧，就是一组简单平常的旅游照，但在这组照片中我看到白色的矮楼前，溪水潺潺，人们坐在自己的屋前，喝茶打牌，一份说不出的惬意，我喜欢这种感觉，这是人的生活本来面目。朋友在这组安徽之行的照片后面写了一行字：“物资丰美，各尽所能，有人陪伴，岁月安好，”看完这组照片，我想我们追求什么呢？是为了追求成为这快速发展过程中不被淘汰的一份子？还是为了追求能让自己活的更加快乐？我很羡慕照片中那些安徽人民的生活状态，虽然我也知道他们定也有痛苦，但他们天然具备的那种东西让我很羡慕。 文明是否应该多样？多样让这个世界变得不同，也正因为此变得迷人。当这个社会变得如此快速，微博打破了私人与公共区分，让每个人都成为了这个商业社会中的一份子，每个人都如此透明如此的遥远，人与人的距离如此的近，近在咫尺，却远如海角天涯。 我们要如何生活？请别怪我过分的多情，这真是我最近一直想的问题，因为我觉得我的生活走了调，并不应该是此刻的样子，在内心深处我讨厌现在这个我，讨厌我所表现出来的喜怒哀乐。我更应该自由一点，保持那份幼稚的理想主义，本真的活着。我知道这是不可能的，这个世界变化太快了，好比诺基亚，在几年前这还是一个市值几百亿的品牌，可现在却遭人质疑和唾弃。 或许是我自己的问题，是我在不切合实际的年代还活在了过去，无法调整自己和这个世界接轨。也或许是我身上的现代性太差，就犹如中国的文化一样，面对这个时代的发展手足无措。我有的时候觉得我走错了路，变成了另外一个人，被迫无奈的迷失了自我。我想一个人只有先找到自我，才能去抛弃自我，可我迷失混乱，竟然从来没有与我的自我面对面的好好聊聊。 我想起狄更斯的那句名言：这是一个最好的时代，一个最坏的时代。只是我在这样的时代里，无力无为，我活在过去，无法面对这最好的时代，为此，我只能捂面而泣。这是我这样懦弱的人，惟一能有勇气做的事情。