camp纽约是个温馨的聚会，参与人员一共只有九个，但争论的激烈程度却并不比camp北京差，活动从两点一直持续到到晚上七点。
大家在讨论王博的作品
要把我们讨论的话题整理出来还真的是一件难事，大家往往从作品展开，随着讨论的进行，思维逐渐发散开来。所有人的发言都很肆无忌惮，而被“批评”的作者很少以一种火冒三丈的态度跳起来反驳。pixy竟然拿出一个小本子做记录，而王博属于冷静型的，他很认真地去探讨对方所提出观点真正意图，因而常常会追问：“那你的意思是……”
白白姑娘在icp上学，她的老师发给她一张有关评论作品的方法的理念清单，我印象最深刻的是最后一句话：要记住，所有的评论都是主观的。
我分两天把放映的作品（有的是link）都贴一下，请大家也谈谈你们的观点和印象。
之前贴过一个放映作品名单，里面有关“学院派”和“类型学”以及“刻板印象”的话题我们在现场都有讨论，但是如果要形成系统的文字，对我真的是一个挑战。最近又在忙很多事情。如果有空，再接着这个话题说。你们也可以在帖子后面谈。我要提醒的是“学院派”是一个中性的提法。杰里尤斯曼（Jen elsman）在罗切斯特学院毕业，他可谓是最早的学院派，那一代学院派注重对摄影语言的可能性的探讨，也开始关注摄影史，德国的杜塞尔多夫学院也在做一样的事情。到了现在，学院派对摄影语言本体的研讨似乎已经到了一个瓶颈，此时，学院派应该学什么，自发和自觉的问题究竟如何解决，这个问题，一直是我的困扰。
好吧，老实说，这些照片千篇一律，不知道这种所谓的新摄影还能坚持多久，内容空洞，形式单调，容易模仿，fotoyard上面一抓一大把，为什么如今这么盛行？
如今的中国年轻摄影师是怎么了，拍的照片让人越来越看不懂了？
对不起，这些都是我的个人意见而已。
主观地说,这些照片,不过是某些人的无病呻吟;这类照片,也不过是对这种无病呻吟态势的偏执,几近一种病态;推荐这样的东西,相对而言风险是小的,这一切,不过是一个小群体的自娱自乐罢了.
有句大俗话:他们拍的不是照片,是寂寞!
to yangyang 就纠正你一个用语“推荐”，抱歉，我不“推荐”作品。
再次重申一下，这是“我”的博客，写东西，看照片，写些我的感受，我不愿意你们把这里的内容看做所谓“权威”或者“正确”甚至是“好的”。我也从来不曾有这样的意愿。
但是，欢迎你们来批评。
to gaozheng 没关系，贴出来就是让大家说的，而且文章里也写了，所有的评论都是主观的。
唉，我是觉得不错了 ，还要求怎样呢，我觉得大家认真摄影后 ，其实好看不好看 ，水平不水平的就在伯仲之间。
放宽点感觉，尽量用愉悦的心情去欣赏，别总是挑剔的用评论家的态度看这些作品 。
是 ，我承认，很多图片 ，都是“似曾相识”，看到一张比较激动的，想写点啥的冲动，再往下就又进入了一种“沉寂”。。。但是，还是那句话，不这样那还能怎么样呢。。。
一组又一张好就是及格 ，2张好就是开心，3张以上就应该使劲夸了。。。
我觉得挺好。 [:Automan:]
@suli 欣赏+1
既然这个教室是开放的，无选择的，所以也总会跑来些“有趣”的观者。
對新攝影的批評大致是沒錯。
不過也就如評批所說的，其實競爭比想像激烈／厲害。
所謂學院派，遠離人是個大問題。
他者，或，人，變成只是元素。
最靠近的往往是自己。
我想，我也不覺得有關這次研討會的攝影者離人太遠。
有些還是蠻靠近的。
二十一世紀的頭個十年。
日本作為亞洲領頭，且有日本味道的現代攝影，
似乎已經有點瓶頸有點沈寂。
有中國味道的現代攝影，
或現代攝影的中國味道，
有這種東西這種脈絡的存在嗎?
我並不是說像書法現代化嚐試這種，
就算沒有失敗也似乎並不成功的。
我也認為比較理想的應該是，
各個地區都有各地自己味道的現代攝影。
胡言亂想。忽有一想:
把這些傢伙捉來投進新聞攝影，
讓他們完成最後一道訓練!!!
哇哈哈哈!~
我觉得日本摄影最厉害的地方就在于作品里有那种很“日本”的东西，无论是耽美、色情还是禅意。究其根本，都是那种细致入微的美，是那种蕴含在能乐、俳句、舞踏等等里面的美，是东方的美。所以日本的现代摄影是k兄所说的“各個地區都有各地自己味道的現代攝影”。当然，近年来火的日本摄影师确实不如以前的那么扎实了。其实，中国应该有“中国味道”的、讲述中国故事的现代摄影。中国摄影的盲目、贫血与脆弱只是中国现代文化相关症候的一个体现而已。
顾说,作为意识形态的全球化,在中国当代摄影这个战场上,同样取得了伟大胜利.