摄影师如果没有一部个人作品集,就好像一位自称是小说家的人从来没有写过一个长篇,在美国尤其如此。刚出道的摄影师,其主要任务就是抱着自己的作品集到处见人。
这就催生了美国一个颇为流行的摄影活动:作品见面会(portfolio review)主办方搭建一个平台,邀请策展人,画廊主,博物馆馆长,出版商,图片编辑等行业把关人参与点评摄影师的作品,这不但是点评,同时也是一种选秀活动。摄影师参与这种活动并非没有门槛,他们要经过初选,被选中才能参加,还要交一定费用。
Santa fe就是这样一个选秀活动,据说是美国此类活动中最为优秀的。
今年的Santa fe已经结束,一共有一百个摄影师参加了见面会,看完他们的作品集之后,一直想写点儿什么,前段时间没有时间。这两天得空说一说。
想到美国一年就能“生产”至少一百个这样的摄影师,感觉他们的标准化教育,流水线生产还是挺厉害的,美国摄影师一个个都挖空心思地推销自己,也就不奇怪了。
我很耐心地看完了这一百个摄影师的作品集,很好奇他们都在拍什么,怎么拍,里面也不乏一些无病呻吟,竟然也有风光糖水。不过,我还是找到了 一些我喜欢,或者有些启发的:
纪实摄影师,很勤奋。
她的照片让我有重新出发去拍照的冲动。我喜欢她报道墨西哥妇女的生存现状的《没有男人的土地》(no man’s land)。
从她的主页上也可以看到,这位屡次获奖的纪实摄影师,谋生手段之一是拍摄婚礼照片。
喜欢她的“照片”,是因为最近我也有收藏癖——从咖啡馆“偷”来两包糖,一张餐巾纸,旅店里的信封,手写的字条,抽屉里还有一堆的买东西收据。我比较发愁如何保存它们。Meggan扫描下的这些文本给我提供了一个“收藏”思路,但是转念想想,这样干,还是消灭了原有物体的灵光,是不是呢?这该怎么办是好。
Matt的修道士照片,把我拽进了照片的氛围中。他的另一组《伊朗犹太人》也不错。
平日里他是个商业摄影师,拍食物,也拍人像。我猜想他也并没有太多的时间和精力到外面的世界去闯荡拍照片,或者说,他本身就喜欢一种安静的表达方式,他的个人作品都是身边的故事,比如《目之所及》(with reach) ,还有《快餐文化》(fast food)
摄影师这些无人的照片,是在试图探讨教堂里人们赎罪忏悔的那个小空间,那一刻的时间里,人们的精神状态。
这些作品并非是“最好的”,我最喜欢他们拍照时候那种安静的精神,对个体的反思以及对所处环境的敏感。
今个儿先说到这里,大家也可以去浏览这一百个网站,说说你们的看法。
不错,我的路数也是这样。出来作品。
更新了我的BLOG,请光临!
http://c.ui-e.blog.163.com/edit/
我非常喜歡Dana的作品,真勤奮!
[:Wakeup:] [:Wakeup:] 图片部分看不到。。。。郁闷啊。。。
關於收藏的,我之前見過一個同學買了一本夠厚的本子,把cafe的餐巾紙,或者去電影院的門票等等貼在上面,有時候寫寫東西,看了以後覺得好感動。這樣做其實不錯吧。但之前老師不是有貼在墻上嗎?我覺得那樣也很棒啊!
to 小胖,让我和你的同学握个手,我现在也开始收集cafe的餐巾纸了。
有很多东西贴墙上觉得有些心疼,还要带回国呢,估计我回去的时候行李里“垃圾”会有一堆。