新高艺术摄影

高艺术(high-art)摄影是摄影史上一个非常重要的流派,绝非三言两语就能够讲清楚,不过这段历史在各种摄影史的图书中都可以查到,网上也有一些资源,比如这里
高艺术摄影是摄影术刚刚诞生之后的一个流派,从英国摄影师中开始流行,既而传染全世界。当时艺术界有很多重大变革,绘画中出现拉斐尔前派,提出创作要回到古代艺术,在绘画中强调自然与象征作用;题材以圣经或富于基督教思想的文学作品为主,强调客观表现客体对象的同时明确主张反映画家的内心世界。拉斐尔前派的思想也击中了高艺术摄影流派,他们“痛恨”摄影术这种有闻必录的特质,认为它把什么都搞得太直白了,同时当时摄影的地位特别低,被当作画家创作的工具,因此为了求得更高的地位,一些摄影师在拍摄的时候极力模仿绘画的效果,把摄影作为一种艺术再现的手段,拍摄时使用模特,搭设布景,后期印放照片的时候采用拼贴叠印等方法。
高艺术代表人物有雷兰德(Oscar Gustave Rejlander),主要作品“人生的两条路”以及鲁滨逊(Henry Peach Robinson)“弥留”。当时鲁滨逊还写了一本叫做《摄影的艺术效果》(Pictorial Effect in Photography)我从前上摄影史的课堂笔记中对这本书的标注是——世界上危害极大的摄影书,哈哈。

人生的两条路使用了30张左右的照片拼贴而成


弥留是完全请模特摆拍的
高艺术流派后来受到画意派的挑战,画意派强调摄影的自然真纯,随后摄影渐渐回到写实主义,这其中又是一段更有趣的历史。
当我写到这里的时候,聪明的你发现了什么?
今天,我们又回到了高艺术摄影时代,一些当代艺术家的在进行摄影创作的时候与高艺术的手法何其相仿:
1, 创作目的相同——都是希望摄影在“艺术殿堂”予以承认,当然今天获得艺术的准入意味着更多的金钱。
2, 创作手段相同——都是通过提高创作的难度来强调其重要,设置布景,雇佣模特,非常重视后期的影像处理,今天的后期更多依赖数字手段。
3, 创作理念相同——借摄影的现实色彩,但是作品带有象征意义,反映艺术家的内心世界。
我在上学的时候,对这段历史完全带着批判的目光来看,不过现在再来审视,则发现这种创作手段打破了真与非真的界限,如若不是一些艺术家纯粹为了和绘画相争而创作,从摄影手段的运用来看,他们做了有开拓意义的工作,我觉得当代艺术家应该好好学习这段历史。
从另一个角度来说,我发现在创作手法上,我们所追求的多元平衡状态总是一个过于理想化的状态,现实世界是,总有一些占据主流,而另一些则被边缘化,目前似乎高艺术流派又在逐渐成为摄影创作的主流,而纯的写实手法则被挤压,如果历史真的是一种不断的轮回,那么这个时候如果去看看后来画意派如何打败高艺术的那段历史,他们如何恢复摄影的写实面目,应该别有一番意味。
我以前介绍过一个未来50位年轻摄影师的项目,其中不少人都可以归为这个派别,我想他们的作品可以使大家更清楚看到高艺术发展趋势。
伊娃·劳特琳 Eva Lauteriein
利用“立体派”的表现手法,摄影师把对同一个模特在不同侧面拍摄的各种肖像,在电脑里合成,有的时候甚至将30张不同的照片混合在一起。最后的结果难以形容,因为是一种整体上的变形,很难察觉。在使用电脑软件进行修改之前,没有人能够预料结果究竟是怎样的,伊娃·劳特琳的人像摄影作品最终呈现出一种很古怪的感觉。因为照片被狠狠地加工而造成模特们都失去了个性,照片与照片之间的差别,仅仅是面孔与面孔之间的差别,除此以外,看不到有任何的个性特征。
卡罗琳·夏波德 caroline shepard
将原始的制作影像的思路和现代的数字技术相结合,卡罗琳·夏波德的这组摄影作品,为我们开创了新的肖像摄影风格,给人一种17世纪荷兰画派的感觉。卡罗琳·夏波德的创作过程和画家绘画有一些相似之处:她将电脑屏幕当作画布,所有的影像都在其中创造出来,她在同一地点拍摄一系列照片,但是所有的照片都拍摄不同的物体,然后合成在一张照片里。与绘画一样,夏波特将影像一层层的累加,调整色彩,建立透视。她的这种技法让照片的创作速度大大减慢了,而这则使她和被摄对象之间建立起更亲密的联系,这也让她从当代摄影师中脱颖而出。

Comments (10) Write a comment

  1. to dongwei,小荷,嘿嘿,我这里就是缺乏系统,总是灵光一现。

    商业摄影,可又给我提出了超难度要求,我来想想吧。

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  2. 支持来个商业摄影的专题,最好是以商业、时装、婚纱人像为主,静物产品免了吧,设备的什么的要求太高,难度大,实际操作机会不多。
    正在一页一页地打开拨棵的页面,然后离线慢慢浏览,速度有些慢。
    仔细看完在细聊。
    祝好

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  3. Pingback: 1416教室 » 逆光的读书季 《作为当代艺术的摄影》(一)

  4. Pingback: Flying Fuga » Blog Archive » 早期摄影对自身艺术性的正身:高艺术(high-art)

  5. 感谢逆光写的这一篇文章。最近我正在准备摄影批评史和摄影史的考试,无数次翻开过各种写摄影史的书,总是在大致浏览一遍之后忘掉所有的细节。还不到200年历史的摄影让我真有点伤脑筋。读本雅明的摄影小史即使是中文版我也很难读懂,有点担心自己的智商,文字都读不懂了,还要去尝试读懂图片,只能默默咬牙坚持了。

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    • 这么久的帖子都被挖出来了。我那个时候也不是很懂。就是凭着兴趣写了。这个和智商没有关系,其实就是多阅读,阅读多了就会通透。没有捷径哦。

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  • 摄影如奇遇
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