法国阿尔勒摄影节今年也四十岁了。
摄影节开幕一周之后,阿尔勒的露天罗马圆形剧场是南戈丁的作品放映会——《性依赖的叙事曲》( The Ballad of Sexual Dependency ),这是Nan一直在进行中的未完成作品。此次放映的照片拍摄自1980年直到去年,一共有700张。最新版本的幻灯放映使用的是 Tiger Lillies的音乐。
南戈丁也是今年阿尔勒的特邀策展人。她所策划的《南戈丁的客人》(NAN GOLDIN’S GUESTS )邀请了14位摄影师。
在策展前言中,南谈到:
“我支持我所策展的这些作品的一个原因是,他们都在寻找并试图表达自己的真实。”
真实,是一个可怕的字眼,如果你朝自己的身体里看,是黑的,还是白的?仅仅看一眼就足够让人胆战心寒,更不要说将其袒露。
南的客人Leigh Ledare就因为其惊世骇俗地坦白而成为此次摄影节最具争议的摄影师。他的作品《假装你仍然活着》( Pretend You’re Actually Alive)以一种亲密的视角记录了母亲的生活,甚至混杂着和母亲暧昧不清的性关系。
Leigh Ledare摄
马丁帕尔提名的 Rimaldas Viksraitis获得了今年的 Discovery award。这位立陶宛摄影师,骑着自行车四处转悠,记录了当地村子里的普通人的生活。我看不到太多他的作品,但是心存一些困惑。他获得了“发现奖”,是一个被发现的摄影师,而他所记录的黑色的立陶宛,似乎充分满足了我们的眼睛“发现”旧世界的需要。对这类照片,我感觉自己是失去判断力的。
Rimaldas Viksraitis摄
帕尔大叔在英国之外的国家都很活跃,看到阿尔勒的盛景之后,他和本国的一位艺术评论人一起唏嘘。他们感慨什么时候英国本土才能像法国一样如此严肃地对待摄影,将其当作一种正儿八经的艺术,而不是谈及照片就是那种老式的,黑白的玩意儿。
今年阿尔勒参展的中国摄影师的作品是杨泳梁的作品,他获得了discovery的提名。他的作品让我想起最近获得Prix Pictet提名的姚璐的作品。
姚璐摄
阿尔勒还评选出两个图书大奖,分别奖给了Susan Meiselas的《历史之中》(In History), 和瑞典摄影师Anders Pedersen 和JH Engstrom的作品( From Back Home)他们合作记录了自己的故乡两代人的生活。
链接:
卫报的阿尔勒报道
阿尔勒幻灯秀
應該是楊泳梁喔
http://www.yangyongliang.com/
不管他是什么理念,单从画面上讲不喜欢杨泳梁,那里没有摄影的魂
谢谢访客,犯这个错误不应该,自罚三十大板。 [:Bow:]
同意Aaron,姚璐也是一样,他自己都说不是在搞摄影,而是在搞“雕塑”。
从这某种意义上来讲,摄影节上的摄影奖,许多都不严肃,而是有噱头的感觉。
喜欢 Véronique Ellena
人家也是在说话,用英语、国语好像问题都不大!形式很好,但我不是这一路的。 [:^^2:]
这次南法的旅行最遗憾的就是在阿尔勒只呆了半天,而且多数的时间是看阿尔勒角斗场里的斗牛表演,只在梵高医院里匆匆看了一小部分摄影展……
to 庄哈佛,看到你的“工作照”了 [:^^3:]